少儿形体舞蹈：芭蕾舞基本动作训练

2024-07-30 09:36:07211次行业资讯

少儿形体舞蹈:芭蕾舞基本动作训练

少儿形体舞蹈

芭蕾舞基本动作训练

引导语：古典芭蕾舞剧有其特定的结构与形式，经由艺术总监、编舞、舞者、灯光音响、服装、布景等专业的剧场工作人员密切配合，才能完整的呈现在观众面前。以下是小编整理的芭蕾舞基本动作训练，欢迎参考阅读!

demi plie (半蹲)

demi plie 的训练目的和意义：它是一切基本技术动作训练的基础，贯穿于一系列基本动作之中，为其他带有蹲性质的动作以及跳跃动作做好能力与方法上的准备。 demi plie 主要训练腿部肌肉的能力和后背的控制能力，训练跟腱、膝关节、髋关节等部位的柔韧性和灵活性，促进整个身体平衡与各部位的能力的增长，为更好地完成其他技术动作打下良好的基础。

demi plie 的要求：做蹲的时候，双腿的标准外开度是180度，脚尖、膝盖、跨、肩在一个平面上。由于每个同学的柔韧度、外开度等自身条件不同，所以在训练中要根据每个学生的具体条件，在不影响身体垂直与保持脚的正确站立的前提下做到双腿的较大外开度。

动作过程中下蹲和伸直腿的速度要平均，人体平稳、后背垂直，脚掌平铺地面，不要向前或向后倒脚。其中二位半蹲下蹲的幅度是膝盖和脚尖成上下垂直线。二位和第三种四位的半蹲脚跟不离开地面。

做蹲的时候，要注意对呼吸的运用，把握好了呼吸，动作才会更加流畅和舒展。一般来说plie 开始之前先吸气，在下蹲的过程中缓慢地呼气，随着腿部的逐渐伸直再吸气。

grand plie(全蹲)

grand plie的训练目的与意义：grand plie 和demi plie 有同样的训练目的与意义，另外它是demi plie 的延续和发展。

grand plie 主要训练腿部肌肉的能力和后背的控制能力，训练跟腱、膝关节、髋关节等部位的柔韧性和灵活性，促进整个身体平衡与各部位能力的增长。

grand plie 的要求：同上做demi plie 的要求，另外在双腿蹲至较深处时，脚跟不要主动推起。

battement tendu

battement tendu的训练目的与意义：是芭蕾基训中所有动作训练的基础与延伸，正确地学习与掌握它的规范性做法，可以为其他动作的学习打下良好的基础。 battement tendu主要训练脚趾、脚掌、脚弓、脚腕、跟腱等部位的关节、韧带、肌肉等的柔韧性、灵活性和能力，同时锻炼人体的垂直站立、稳定性、后背的控制能等，使腿部的肌肉群得到延伸与外开的锻炼。

battement tendu的要求：动作过程中人体垂直站立，身体的重量平均分配在双脚上，当动力脚向外擦出时，身体的中心微微移至主力腿。动力腿伸直，保持外开的形态，脚掌紧贴地面向外擦出，脚跟先离开地面，然后脚弓、脚掌一次离开地面，较后脚尖点地，脚尖向外擦出的距离是在两跨保持稳定、水平、不移动位置的情况下所能达到的较远点。动力脚向主力腿收回的路线与过程按照出时各部位的运动顺序依次反过来进行，脚收回至动作开始之前的位置。

向前做时：脚跟先行，将脚尖留住，保持脚与腿部的外开形态，擦出至正前方的较远点，这时动力脚尖与主力脚跟较外侧呈垂直线;收回时脚尖先行，脚跟留住，将脚收回至动作前的位置。

向旁做时：脚跟向前顶，保持脚与腿部的外开，擦出至正旁的较远点，这时动力脚和主力脚在平行的“一字”线上;再按原路线将脚收回至动作前的位置。

向后做时：脚尖先行，将脚跟留住，保持脚与腿部的外开，擦出至正后方的较远点，这时动力脚尖与主力脚跟较外侧成垂直线;收回时脚跟先行，脚尖留住，将脚收回至动作之前的位置。

battement tendu jete`(小踢腿)

battement tendu jete的训练目地与意义：此动作主要训练脚部通过向外踢出的力量与能力，通过这种擦地快速踢起的训练提高腿部的能力与腿部的灵活性，为大幅度的踢腿动作以及大跳的脚步抛出打好基础。

battement tendu jete的要求：用脚带动腿向空中踢起，要敏捷、有力而迅速地踢出与收回脚，胯部稳定，脚抛出与收回前不能忽略擦地的全过程。

battement fondu(单腿蹲)

battement fondu的训练目的与意义：主要训练双脚的柔韧性、外开与互相间的协调配合能力，锻炼主力腿承受身体重量与重心稳定的能力，增强腰、背肌的能力，为以后大幅度的动作和跳跃落地时膝关节缓冲的能力打下基础。

battement fondu的要求：两腿在同等外开的基础上同时弯曲、同时伸直，伸直的动力腿要有无限延伸之感，动作过程中要细致而缓慢，出后腿时髋部不要掀起。

battement frappe(小弹腿)

battement frappe的训练目的和意义：主要锻炼小腿与脚部的灵活、敏捷，通过力度和速度的训练加强腿部的整体外开性和肌肉能力，为以后小腿快速运动及小跳性质的动作打下基础。

battement battu(击打)

battement battu的训练目的与意义：主要训练小腿快速、灵活运动的能力，增强膝关节的灵活性。

battement battu要求:动作过程中双腿保持外开，动力腿膝关节以上的部位不要晃动，脚腕绷紧;动力腿的膝关节要松弛，动力脚向里向外拍打的路线是直线的运动，路线要清晰。

battement developpe(控制) developpe(原意：伸展)

battement developpe的训练目的与意义：主要训练动力腿的外开与控制能力，锻炼腿经developpe向外伸展的控制能力，同时也增强了主力腿与后背的能力。

battement developpe的要求：动作过程中注意身体的垂直和重心准确，主力腿要伸直，主力跨向上提起，动力腿吸至膝盖向外伸腿的过程要保持膝盖的高度，腿在空中伸直不要晃动。

battement releve lent(控制) lent(原意：缓慢)

battement releve lent的训练目的与意义：主要训练动力腿的外开与控制能力，同时也增强了主力腿与后背的能力，为其他动力腿在空中控制与运动的动作打下基础。

battement releve lent的要求：动作过程中注意身体垂直和中心准确，主力腿要伸直，主力跨向上提起，腿在空中绷紧不要晃动。

grand battement jete (大踢腿)

grand battement jete的训练目的和意义：主要训练腿部肌肉、韧带的张弛，锻炼脚经擦地迅速抛向空中的能力，提高腹背肌、主力腿的控制能力，为以后的大幅度踢腿和跳跃动作打下基础。

grand battement jete的要求：动作过程中保持身体的.垂直、腿部的外开，主力腿的髋关节向上提起，注重脚经过擦地踢起、擦地收回的全过程。

demi plie (半蹲)

grand plie(全蹲)

grand plie的训练目的与意义：grand plie 和demi plie 有同样的训练目的与意义，另外它是demi plie 的延续和发展。

grand plie 主要训练腿部肌肉的能力和后背的控制能力，训练跟腱、膝关节、髋关节等部位的柔韧性和灵活性，促进整个身体平衡与各部位能力的增长。

grand plie 的要求：同上做demi plie 的要求，另外在双腿蹲至较深处时，脚跟不要主动推起。

rond de jambe a terre (划圈)

rond de jambe a terre 的训练目的与意义：主要训练髋关节的开度，松弛和稳定性，锻炼腿和脚部的外开，通过脚尖在地面较大限度地划圈训练，使脚趾、脚弓、脚掌、脚背、脚腕的柔韧性和能力得到锻炼，为腿在地面与空中大幅度的画圈动作做好方法和能力上的准备，同时还能够增强腰背肌的控制能力。

rond de jambe a terre的要求：两跨平行，主力跨向上提起不要晃动，动作过程中脚尖向外划至所能达到的较远点，绷直腿并保持外开，脚尖不要离开地面，脚尖之前、后四位时不能超越主力脚脚跟较外侧的界限，动力脚经一位时脚尖打开，脚跟紧贴地面。

rond de jambe en i air (空中划圈)

rond de jambe en i air 的训练目的与意义：主要锻炼小腿的灵活与敏捷，在提高身体各部位控制能力及腿部能力的同时使小腿及柔韧而富有表现力，使整条腿的外开得到锻炼。

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舞蹈软开度训练方法

舞蹈软功的目的是达到“快如箭”的功夫，既是训练手段又是表演技能，这是软度、力量、速度三结合的激烈的软度训练方法，有很好的。下面是由小编为你精心编辑的舞蹈软开度训练方法，欢迎阅读!

加速法

其目的是达到“快如箭”的功夫，既是训练手段又是表演技能，这是软度、力量、速度三结合的激烈的软度训练方法，有很好的。加速法多数用爆发力冲击运动部位的关节筋骨、肌肉。比如：快踢正腿能到眉心;快踢紫金冠脚可碰头顶;快踹燕能练髋和腹肌力量;地上快下叉;空中双飞燕都能对腰、髋开有好处。加速法要注意先用松散法活动开，并严格注意加速力量时的动作路线，防止扭伤。

按摩法

其目的是帮助局部肌肉松弛，关节灵活，血气旺盛，具有训练和保健作用。有目的有计划地按摩训练部位，可以更快地进入训练的兴奋状态，在大量训练之后进行按摩，可以消除疲劳，防肌肉僵化。

按摩法是从中医跌打疗法中借鉴的，中医有句名言“痛则不通，通则不痛”，针对病灶治疗按摩痛点。那么舞蹈按摩的原则是“紧则不松，松则不紧”。按摩僵硬、紧张的部位，使之软化、松弛、灵活。有条件时可结合热敷、药酒擦、热水泡关节均可以。

悬垂法

其目的是拉松关节，撑长肌肉纤维。

它的做法是双臂悬吊把杆或单扛上，或拿顶倒立弯腰，或仰卧倒立撕叉，去拉长肩、后背、腰椎、髓关节韧带。从运动力学上看，搬控法，加速法是对地心引力的对抗，而悬垂法是对地心引力的顺从和藉助，它通过缓慢的、不知不觉的`内在悬垂，将人的肢体拉长，这是很有益的训练方法。运动医学教授欧阳孝认为直体悬垂对消除疲劳，防治腰肌、腰椎外伤有明显好处。

例举悬垂法几个动作供参考：

①拿顶塌腰，倒立撕直叉、横叉。

②悬挂把杆双手抓双脚后弯腰。

③手抓单杠直体悬垂或撕叉、涮腰。

④立定弹腰、下腰、俯卧挑胸腰双手悬空。

⑤仰卧、肩背支撑倒立，撕叉，悬空劈叉。

⑥伸直四肢仰卧地上，另一人双手去拖拉前进。(拉双手或双脚腕均可，直走莫拐弯。)

松散法

其目的使筋骨、肌肉松动;血气运行;经络畅通。人体运动系统从静到动，必须经过从沉静――苏醒――兴奋的过渡。松散法可从对运动系统起到动员、催促、引导和保健的作用。其方法和内容是：以松懈的状态，用松弛的力量，做全身的或局部的活动。

压耗法

压耗法是我国传统的独侍的训练方法。它的目的是求得体态软如绵。要练“软”就必须有一个攻坚克顽的过程，即大幅度地撑筋拔骨，较大限度地解放肢体。压耗法是“攻坚战”的较有效手段。

它的方法是以静为主，刚柔交替进行。压：即压腿、压肩、压脚腕、弯腰、拧腰、劈叉压髋、掰卧鱼，它针对身躯的十二关节(本人在上文所指的手腕、指、肘、肩、脚指、脚腕、膝、髋、颈椎、胸腰、中腰、下腰)进行六合运动(前、后、左、右、内、外。)用由弱到强，由缓到急的力量去拉长韧带，肌肉的软组织纤维，使各关节有更好的伸缩性和弹性。此法宜静中求动，以柔为主，因人而异，逐步达到软度。

耗：即停顿、静止。关节经过压之后，韧带已见拉长，这时就应在软度上停耗。有如拔河、拉弓、酸痛难受。在训练关节上的酸麻反应是中医所称的得气感，是柔软性进步的标志，在此停顿一两分钟是必要的，然后起来以后用快速的节奏松散筋骨，活动血气，或作此反方向动作，使该部位得到调整、恢复。

连绵法

其目的是求得“柔如烟”的软功，并训练身躯的协调性。它有很高的训练价值和表演价值。连绵法即波浪和划圆，他的做法是：躯体在连贯的流动中做各种不同力度、幅度的波浪式划圆动作。使肢体解放，血气相通，意气相连。

搬控法

其目的是求得“立如松”的功夫，在基础扎实的重心上塑造各种舞姿，还为旋转创造基础能力。它是巩固已取得的软度的重要手段。

搬控法的做法和要求是：在静止状态中或急促停顿中进行训练，双腿和身躯相对地收紧肌肉，主力腿扎根地上，稳立如松，动力腿在此基础上进行搬、举、控、环动、变身，要求把压耗法求得的软度尽量在此体现出来，达到大幅度，高难度，运用自如的。例如：压后腿已达到头贴大腿，就要进行搬和控，只有这样才能把软度转化为生理功能上的力量。为此在搬控时要十分注意主力腿的重心准确、稳固、有力，动力腿要收紧肌肉向上提、撑、举，严格按规定舞姿控制或变化。

为了训练出强有力的重心，应该在地面、全脚上、半脚尖上、脚尖上去搬控动力腿，在固定的、移动的、慢的、快的节奏上去做。

为了塑造奇巧、准确、漂亮的舞姿，动力腿要从难训练，可选择如：前、旁朝天凳，搬后紫金冠，深下探海，端燕，探海，大掖步，大射燕，鹰展翅，古树盘根，卧鱼仰天等难度大的动作。总之，软度要通过搬控法训练才能巩固、开花结果，才能使舞姿造型引人入胜。

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舞蹈学习中的旋转技巧

旋转是一个综合能力比较高并且有难度的问题，在任何舞蹈中都离不开的。下面小编给大家介绍舞蹈学习中的旋转技巧，希望对大家有所帮助，欢迎阅读!

舞蹈学习中的旋转技巧

1，身体垂直度

即脊椎、尾椎与颈椎形成一条直线

不仅是在起位，还要在转动的过程中一直保持

这种垂直贯穿始终，为了更好的保持垂直

你可以转变思维，不要认为是在旋转

你可以认为你是在长高

2，身体紧凑度

在转动中身体一定要收紧，但是不能僵硬

两腿之间的内侧肌夹紧

同时脚在转动过程中跨度不能太大

不然影响转圈的速度

3，留头

头的定位，即留头

如果在快速转动的过程中

你的'头与身体一起走的话

你就会分不清你该往那个方向行进

你该用你的头先在你所要行进的方向定一个点

当你的身体旋转180度时，头所定的点位置不变

在后180度的旋转中

你的头要比身体先到你所定的那个点

也就是说头要较长时间的留在你要旋转路线的方向

较短的时间转动

4，重心转换

在转动中，两只脚会有一个换重心的过程

在行进中，有3个重心位置在不断转换

比如，在逆时针转中，个180度时

你要有一个从左脚到两脚中心重心转换的过程

到后180度时

就是一个两脚中心到右脚重心转换的过程

这就完成了一圈的转动

在转换的过程中，按照个人对重心的承受度、

控制力、个人条件等的不同

两只脚在转换过程中分配重心的多与少也就不同

(在旋转中寻找适合自己的重心分配)

5，后脚跟

后脚跟落地的速度

在快速旋转将要结束时

为了更好的控制住

脚跟落地的速度也是不容被忽视的

(这里说的是大多数用脚掌的旋转)

6，呼吸

用呼吸有素的控制身体

在旋转中一样是很重要的

我们常常在旋转多圈后

为了更好的控制身体并定位

使有快与慢，静与动的结合

采取的呼吸往往是闭气

7，手臂

手臂在旋转时可以起到保持身体平衡和加速的作用

旋转时，手臂有时也有变化

但手位的变化只有顺着整个身体的旋转动势而动

才能即美化旋转本身，又不至于使它失去平衡

注意要领：

在做转时，首先要想到的是“立”

找到稳定的单脚重心

是完成单脚支点旋转技巧的前提;

也不能忽视起始动作中“蹲”的重要性

做“蹲”时膝盖要有韧性，脚下应扎实踩地

不能起脚后跟或有其他脚下移动

为之后的“立”打好基础;

旋转过程之后的“留头甩头”动作要平稳

如同头上顶一碗水的感觉，脖子直立支配

保持在一个水平面上进行转动

“留”、“甩”动作应要节奏感;

动作结尾，旋转完要能平稳的停住

身体不能松懈，舞姿不能变形

把每个动作、每个技巧都做完整。

旋转圈数由动作中的稳定性

平衡度、转心力等因素主导

注重在单脚重心的基础进行多圈旋转

圈数越多越能体现动作品质

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少儿舞蹈形体训练的技巧

形体训练即塑造身体的形态姿势，使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，使整个动作更具美感。形体训练是构成舞蹈语汇的基本条件，是推向舞蹈艺术的必经之路。在这里，一般分为“扶把动作”和“离把动作”训练。下面是小编为大家带来的少儿舞蹈形体训练的技巧，欢迎阅读。

少儿舞蹈形体训练的技巧

扶把动作是借助把杆进行对身体的柔韧、力量、重心、美感的训练。主要以腰和腿的基本功训练为主。腰在达到一定的程度下，必须柔韧地灵活地运用。在把杆上，我们可以用胸腰、前旁后下腰、单腿前后下腰、跪下腰等训练项目。

腿的训练包括胯的.开度、腿的力量、膝的直立、脚踝关节的柔韧灵活和脚背的绷提。在训练中，可以围绕芭蕾基本元素“开、绷、直”来完成。

开：指髋关节向人体两侧外开。腿部运动过程中，从髋关节到膝关节再到腕关节、脚趾尖全部向外转开，这样可以舒展人体的线条，使整条腿看上去更修长更具有表现力。训练中，可以用蹲等练习

绷：指脚背有力地绷提。使脚的线条显得更加修长漂亮。训练中可以用檫地、小踢腿、划圈、控制等项目练习。

直：指在动作中，主力腿和动力腿的膝盖都必须直立稳定。训练过程中，在没有特定动作需要下必须要求直，使腿更修长优美，增强了身体的表现力。

另外，扶把动作训练的应用可先用慢速或中速的音乐伴奏，然后再用快速的音乐。但必须节奏鲜明，使学生易懂，从而增强动作的记忆力。

离把动作训练主要训练学生在完全脱离把杆的情况下身体做到稳定性、协调性和灵活性。通常都以小组合练习。如离把的檫地、控制、小跳、大踢腿等。组合的音乐伴奏一般用四分二拍或四分四拍，采用一些欢快跳跃节奏鲜明的音乐可以增加学生对动作的兴趣，促进组合的完成。

学生在有一定的身体素质能力基础上，进行技巧训练。技巧有一定的难度，是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作。包括“转、翻、跳”等特技。无论从数量、质量、速度及姿态等方面都要“精”。教学中，要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。训练中，以单一项目反复训练为主，力求达到稳、准、动作流畅的标准。

l、转即旋转，以身体垂直于地面的轴心，给予恰当的动力，沿着一定的方向三百八十度的旋转运动。旋转一般有原地自转，移动转和空中转。

2、翻即翻身。以身体的中心线为轴心，翻转三百六十度。教学中，我们可以用腰翻身、点翻跟串翻项目进行训练。

3、跳就是跳跃，即在空中形成一中优美的造型姿态。跳跃一般有三个步骤：

(1)起跳。“起法儿”身体快速离开地面，向腾空做好准备。

(2)腾空舞姿。当人体重心想上较高点时做出的造型姿态。

(3)落地。人体重心向地上掉下时应前脚掌先着地，过度到后脚跟着地，膝关节屈曲，起到缓冲的作用，达到轻巧稳健。

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舞蹈中形体舞蹈的作用

舞蹈中形体舞蹈的作用是什么?大家是否知道呢?下面一起来看看!

形体舞蹈对外在素质的作用形体舞蹈的美主要体现在依托肢体语言诠释内心情感的一种艺术形式,每一支舞蹈中蕴含着丰富的情感,如何将个人情感通过优美的肢体动作表达得更加贴切是每一位舞者永远追求的目标。

所以老师在舞蹈教学中,应该注重示范美、造型美、动作美、以美的感染力引导大学生的审美意识倾向,激发大学生对事业、生活中美的追求,学生在追求美的道路上会慢慢地改变自身,久而久之美就会体现在学生的外在气质之中。芭蕾舞蹈基本功的训练主要分为三个阶段,阶段单一动作训练;第二阶段复合动作训练;第三阶段动作组合。

形体舞蹈在练习的过程中也可以借鉴芭蕾舞蹈基本功的训练方法,阶段采用形体舞蹈单—动作训练,即以人体某一部位为主动,其他部位静止或随动的动作;第二阶段形体舞蹈复合动作训练,不同的形体舞蹈动作在同一时间按照一定的顺序、规格作出的动作;第三阶段形体舞蹈动作组合,有两个以上形体舞蹈单一动作按一定顺序、方向、速度和幅度上的结合变化组成的连续性动作,如滑步、踢腿、旋转等等。这样分阶段性练习对于没有基础的练习者来说可以较快地掌握老师教授的动作,同时也可以较快改变学生的外在素质。

形体舞蹈对文化素质的作用随着高校舞蹈教学日趋系统化,单一形式的教育内容已经不能满足学生的'需求,所以舞蹈教学应该向更深层次不断延伸。舞蹈来源于生活,无论何种舞蹈何种起源究其根源舞蹈始终离不开文化属性。因此,高校校园文化元素则会渗透在高校舞蹈教学过程之中。随着学生对舞蹈的深入,教师要引导学生向更深层面延伸,也就是对于文化的深入。

舞蹈来源于生活,折射生活的点点滴滴,这与本质中的文化属性是不可分割的,所以在形体舞蹈教学过程中必须重视文化渗透,教师不仅要更多地诠释民族风情,历史背景或是风土人情,而且要引导学生通过舞蹈向文化层面深入。艺术是文化的表象,文化是艺术的衬托,让学生在研习舞蹈的同时加深文化层次上的理解,从而达到由内而外地对舞蹈真正的感悟。

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如何练习摩登舞倾斜

导语：摩登舞是一种移动性很强的舞蹈，在前进，后退，转动，升降，摆荡等这些动作中就会产生倾斜。那我们要如何练习摩登舞倾斜呢?下面就由小编来告诉大家吧!

如何练习摩登舞倾斜

摩登舞是一种移动性很强的舞蹈，在前进，后退，转动，升降，摆荡等这些动作中就会产生倾斜。所以四种升降舞科中倾斜的重要性不想而知，倾斜不但能使舞蹈动作优美，而且起到防止失去平衡与转度超过。倾斜动作是和转动的动作有关联，我们都知道转弯时所产生的离心力，转弯的速度越快，产生的离心力就越大，所以转动改变方向时必须向圈的内侧倾斜以保持平衡。那么向左转就要向左倾斜，向右转同样向右倾斜，这是自然原理，因此在没有转动之前或转动结束后是不需要倾斜。但是为了舞蹈动作的优美，在没有转动也产生倾斜。

直线式倾斜：是由足到头身体形成一条直线向左或向右的倾斜。切不可用肩膀一边高一边底的缩肩动作来做倾斜或用手臂来做倾斜，这样会破坏身体的平衡，动作又难看。断裂式(断层式)倾斜是由腰胯部以上的身体做倾斜，也就是腰部一侧向上延展伸直，如华尔兹的犹豫换步和狐步弯羽步中的第三步。

摆荡的倾斜：在舞蹈中是常用的。

斜侧的倾斜：就是向左稍前或向右稍前的倾斜。这种倾斜很难被我们发现，我们只知道前后和左右的倾斜，但事实上有这种倾斜，如羽毛步的倾斜，它是没有转动的倾斜，我们都知道狐步舞的摆动是与华尔兹的.摆动是不同的，华尔兹是侧身的摆动，而狐步舞的摆动是斜侧的摆动，所产生的倾斜也来自于斜侧。

象征性倾斜：也就是说没有转动的动作所产生的倾斜。如狐步的三直步，华尔兹的扫步，这些动作是轻微的倾斜只是象征性。

过度倾斜：为了使舞蹈产生美好的形态和线条在一些静止的动作中出现。如华尔兹的重倾斜动作。

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