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乐理学：和弦基本常识

2024-07-29210次艺考信息

乐理学:和弦基本常识

乐理学

和弦基本常识

吉它是一种和声乐器，和弦的运用在吉它音乐中有举足重轻的地位，尤其是在民谣吉它中，和弦配置的好坏直接关系到吉它伴奏的。所以从某种意义上讲，民谣编配其实就是和弦的配置。因此，有必要先了解一些和弦的基本常识。

一、什么是和弦

照一定度数关系排列起来的一组音，称为和弦。和弦中的各音之间是一般三度关系，但也有不按三度关系的。不同的和弦具有不同的色彩属性，可以达到不同的声音，这使得和弦的配置成为音乐理论中十分重要的一项内容。和弦一般是三和弦，其从低到高三个音分别称为根音、三音、五音。如果是七和弦的话，就多了个七音。

和弦的不同功能属性是由组成和弦的各音之音的关系决定的。

二、和弦的分类及功能

（一）按音程分

1、三和弦：由三个音组成，各音之间是三度关系。又可分为大三和弦，其、三音之间是大三度，三、五音之间是小三度，如C和弦：1、3、5；小三和弦，三个音之间均为小三度，如Am：

2、七和弦：由四个音组成，各音之间也是三度关系。如C7：1、3、5、7。还可细分为大七和弦、小七和弦等，不再详述。

3、九和弦：在七和弦基础上再叠加一个三度音。用得不多，不再详述。

（二）按功能分

这种分法直接关系到歌曲编配，故加以详细说明（为便于说明，均以大家接触较多的C调为例）：

1、主和弦

三和弦的一种，只有过是依其功能命名。是在和弦体系中起主导作用的和弦。它是和曲子的主干音紧密相关的，确定整个曲子的基调。如以C大调为例，其主和弦即C和弦：1、3、5；而A小调的主和弦为Am和弦：。

2、属和弦

和弦的一种，从其功能来看，对主和弦起附属作用，故名属和弦。其根音是主和弦根音的上行纯四度（四度音中只有一个半音程，这样的音程称为纯四度，因其音响是较和谐的，如1到4，在其1、2、3、4四度音程中，只有3、4间是半音）。如C调而言，主音是1，其上行纯四度是5,即G，则属和弦为G和弦：。属和弦有倾向主和弦的特性，这在和弦配置中十分有用，在下面的配置方法中会进一步讲解。

3、属七和弦

在属和弦的顶部再叠加一个小三度音即成属七和弦。G7和弦：。属七和弦比属和弦具更加强烈的倾向主和弦的特性。

4、下属和弦

也是三和弦的一种。其根音是主和弦根音的下行纯四度关系。对C大调而言，下属和弦为F和弦：。

5、副属和弦

是指除大小三和弦和及属七和弦之外，并且由自然音阶中的音构成的和弦。如C调的F7和弦：。在不太重要的地方用副属和弦代替主和弦，会有意想不到的独特。

4、离调和弦

此种和弦中含有自然音阶的升降音。如C调的E和弦：3、＃5、7，其中＃5音是升降音。离调和弦可以大大丰富曲子的色彩。

记谱法

记录乐曲的方法叫做记谱法。

在历史发展过程中，由于乐曲的不同内容和需要而产生了各种各样的记谱方法。如为古琴用的古琴谱，为锣鼓用的锣鼓谱，以及我们现在普遍应用的五线谱、简谱和在我国民间应用的工尺谱等便是。

各种记谱法虽然在其发展中不断地趋向完善，但到目前为止，世界上还没有一种记谱法能够无缺地记录音乐。如音高、力度、速度上的细微差异，许多装饰音的奏法等，都还需要演奏者凭其各自不同的理解来加以具体的分析和处理。

正确的记谱对创作和表演都是十分重要的，每个学音乐的人应该很好地掌握记谱法，特别是对学作曲的人来说，具有更为重要的意义。

什么是混合复拍子？它和复拍子有何区别？

音乐的主观量

——调、响度、音色和时值

我们已经介绍过作为声波一种的音乐及其客观物理量。但是音乐终究是一种艺术，是一种人们的审美感受。不管是作曲家、演奏家、指挥家或歌唱家以及欣赏音乐的听众，每个人都有自己的情感、思想和审美标准。一首乐曲，一首歌曲或一部音乐作品，都要通过有主观感觉的人的创作或表演，才能给欣赏者以艺术的享受。那么，这些表示音乐的客观量又是如何在人的感觉上得以体现呢？有哪些可以表达音乐的主观量？客观与主观之间又如何联系，有什么差别呢？

历史上，声学的奠基人之一、德国物理学家亥姆霍兹就曾提出过，音调、响度和音色是音乐的三个主观量，在许多地方一直沿用至今。当然，其内涵是在不断发展的。音有一定高低。唱歌有高音、低音之分，小提琴的声音比大提琴高，女人的声音比男人高。所以音调是一个主观量。一般来说，发声体的振动频率越高，人们听起来音调也越高；发声体的振动频率越低，人们听起音调就越低。音调（pitch）*也曾称作音高。

音乐上用音名来表示音调，即用C、D、E、F、G、A、B及升、降号来表示。如果表示不同的八度还有小字一组即c1—b1，小字二组即c2—b2，此外还有小字组，大字组……等等。正对着钢琴钥匙孔的中间的一组音的音名是小字一组即c1、d1、e1、f1、g1、a1、b1。中国的黄钟、大吕、太簇、应钟……等是音名，同时也是律名。

凡是要合奏、合唱或制造可以同别的乐器合奏的乐器，都必须有一个共同的音调（高）标准，不然就合不到一起。

现在把a1的频率定为440赫兹，叫作国际标准音调，这是在1934年定下来的，称为国际音调。又在1939年重新确认。有些国家每天的广播中都播出这个标准音调。还有把c1＝256赫兹作为标准音调的，这叫作物理音调，目前已不多用。各指挥家或演奏家也可以自己确定音调标准，如有的钢琴演奏家愿意把a1定得高一些，如a1＝444。00赫，这样，整个琴的音就更明亮了。

频率与音调并不是严格按比例对应的。一般认为，频率每增高为2倍，音调听起来高一个八度。这仅仅在中频段里是这样。在高音部分，听感偏低，即频率增加一倍，听起来不到高八度而偏低。于是，要把频率调高一些，以适应人的耳朵。低音段则听感偏高，于是需要把频率调低一些，这偏高和偏低在钢琴上较大会达到30至40“音分”。钢琴上每相隔“半音”，相邻两键按等比分为100音分。音调有个单位叫“美”，在音乐界一般不大熟悉也不大去用。

乐音听起来有一定的强弱，即音的响度，这是乐音的第二个主观量。音的能量越高，声强越大，听起来响度就越大。但是这两者也不是按比例一一对应的。例如，对于低音，同样的声强，听起来响度比较低，而在某个频率处，如3k赫兹附近，同样的响度声强较小，即这地方的听觉较灵敏。响度有个专门的单位叫“宋”，在音乐界也是不被常用的。

至于音色，那更是一种主观感觉了。从传统来讲，决定音色的因素主要是频谱，所以常常根据频谱模仿各种音色。但是实践表明，音的起始和结尾时的瞬态情况，即“音头”和“音尾”，也同音色很有关系。例如，如果你把音头截掉，那就很难分辨出长笛还是小提琴。又如你把录音磁带倒过来放，当然频谱不会改变，但音色不同。音色不仅与频谱的组成，即基频、谐波和分音的数目、长短、相对强度，分音的不协和程度及瞬态有关，还与基频和谐波在听音区的位置有关，这是由于人耳对于各种频率的响度反应不同。音色也与听者距声源的距离有关，这是因为一个音中的各种成分的衰减不同。而且音色感与年龄、职业、本人的经历等有关。对于音色的客观基础是什么这一课题，一直被人们所研究。

综上所述，可以把音乐归结为四要素：即音调、响度、音色和时值。

和声学的终止-基础理论

一、终止的功能

一首乐曲、一个段落或乐思的结束，叫做终止。和声的终止，就是标志着这些不同层次的结构在停顿或结束时的和声进行。在大小调风格的多声部音乐中，终止的构成虽然往往是旋律、节奏、和声等多种因素共同作用的结果，但和声却是终止的主要标志。这是和声结构功能的体现，是为那个时代的音乐风格所决定的。人们在长期的音乐实践中，已经积累并整理出一套相当完善的和声语汇，终止式就是其中的一个重要部分。它们就像人类语言的句法和标点符号那样，起到组织音乐语言的作用，并适应各种语义表达。形形色色的和声终止式，被安放在各种具有停顿或结束意义的结构部位上，使音乐中那些层次不同的局部，既互相区分又有机地衔接起来。

二、终止的类别和应用

终止的类别，可以从几个不同的角度划分。

1.结构分类乐段，是音乐中具有相对完整曲式的较小单位，是构成一切较大型、复杂曲式的基础。乐段的终止，在音乐语言中具有典型的意义。从和声终止在乐段中结构地位来看，存在着三种不同的形态。

（1）结束终止（简称终止）这是以收拢性的和声进行在乐段结束部位构成的停顿。其结束的完满程度，要根据终止式和声进行的各种条件而定。

（2）中间终止（半终止）这是以开放性和声进行在乐段内部所构成的停顿，一般应与结束终止形成响应。

（3）补充终止有时，在结束终止之后，再增加一组收拢性的和声进行，叫做补充终止。它可以使乐段得到延长，主和弦更加巩固。

2.和声分类根据和声进行的性质，终止式又可划分正格终止、变格终止两大类别。

（1）正格终止由V——I的和声进行构成的结束终止，叫做正格终止。在音乐文献中，除了由V、I两个原位三和弦构成的正格终止外，更常见的是用V级的七和弦代替三和弦，以求得属和弦对于主和弦的更积极的倾向和支持。IV——V——I的和声进行所构成的结束终止#p#分页标题#e#，叫做复式正格终止。这样的终止如同复式正格进行一样，由于其特殊的紧张度和丰满性，在实践中被广泛运用。IV级三和弦也常为II6或II所代替。凡是由开放性的正格进行、复式正格进行所构成的中间终止，都叫做正格半终止。

（2）变格终止IV——I的和声进行所构成的结束终止，叫做变格终止。V——IV——I的和声进行所构成的结束终止，叫做复式变格终止。凡是由开放性的变格进行、复式变格进行所构成的中间终止，都叫做变格半终止。在古典主义和早期浪漫主义的音乐中，变格终止有时以补充终止的形式出现。它的独立意义，远逊于正格终止。直至19世纪中叶，欧洲各民族乐派兴盛之后，各种形态的变格终止才逐渐流行起来。

3.语义分类各种形态和类别的终止，在实际应用都存在着完满程度的差异。这要取决于终止式和声进行的力度，结束和弦的节拍地位、排列、重复音等多种因素的情况。按四部和声写作的一般规范，完满的终止，必须由四、五度关系的和声进行构成，低音作四、五度跳进；作为结束弦的I，必须处于强拍、原位、根音旋律位置并有稳定呈示的足够时值。凡不具备上述条件之一者，均属于不完满终止。半终止本身就是不稳定的

补补乐理知识

具备一定的乐理知识也是很必要的，它是扒带的前提，一个对乐理一窍不通的乐手充其量是个中级水平！

★【乐理初级教程】

（１）音是由于物体的振动而产生的。

在自然界中能为我们人的听觉所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作为音乐的材料。在音乐中所使用的音，是人们在长期的生活实践中为了表现自己的生活或思想感情而特意挑选出来的。这些音组成一个固定的体系，用来表现音乐思想和塑造音乐形象。

音有高低、强弱、长短、音色四种主要性质。

音的高低是由于物体在一定时间的振动次数（频率）而决定的。振动次数多，音则高；振动次数少，音则低。音的长短是由于音的延续时间的不同而决定的。音的延续时间长，音则长；音的延续时间短，音则短。音的强弱是由于振幅（音的振动幅度）的大小而决定的。振幅大，音则强；振幅小，音则弱。音色则由于发音体的性质、形状及泛音的多少等而不同。音的以上四种性质，在音乐表现中都是非常重要的，但音的高低和长短则具有较为重大的意义。

试以《大中国》这首歌为例，不管你用人声来演唱或用乐器来演奏，用小声唱或是用大声唱，也不管你用什么调演唱或演奏，虽然音的强弱及音色都有了变化，但仍然很容易辨认出这支旋律。可是，假如将这首歌的音高或时值加以改变的话，则音乐形象就会立即受到严重的破坏。因此，对一段旋律来说较重要的就是音高和时值。

由于音的振动状态的规则与不规则，音被分为乐音与噪音两类。音乐中所使用的主要是乐音，但噪音也是音乐表现中不可缺少的组成部分。如架子鼓发出的声响便为一种噪音，只不过它是一种有规律的噪音。

（２）在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。

乐音体系中的音，按照上行或下行次序排列起来，叫做音列。

乐音体系中的各音叫做音级。音级有基本音级和变化音级两种。

乐音体系中，七个具有独立名称的音级叫做基本音级。基本音级的名称是用字母和唱名两种方式来标记的。详见本书第七页图表。

两个相邻的具有同样名称的音叫做八度。升高或降低基本音级而得来的音，叫做变化音级。将基本音级升高半音用“升”或“”来标明；降低半音用“降”或“”来表明；升高全音用“重升”或“x”来标明；降低全音用“重降”或“”来标明；还原用“”表示。

（３）音域有总的音域和个别音域之分以及人声和乐器音域之分。

音区是整个音域中的一部分，有高音区、中音区、低音区三种。

各种人声的音区划分，往往是不相符合的。如男低音的高音区是女低音的低音区等。各音区的特性音色在音乐表现中，有着重大的作用，高音区一般具有清脆、尖锐的特性；而低音区则往往给人以浑厚、笨重之感。

（４）在音乐中，一个孤立的音或和弦，是无法塑造音乐形象的，但多个彼此毫无关系的音，同样也难于表现音乐思想。在音乐中所使用的音总是按照一定的关系连结在一起的。按照一定的关系连结在一起的许多音（一般不超过七个），组成一个体系，并以一个音为中心（主音），这个体系就叫做调式。

调式中的音，按照高低次序（上行或下行），由主音到主音排列起来就叫做音阶。

在调式体系中，起着支柱作用并给人以稳定感的音，叫做稳定音。给人以不稳定感的音叫做不稳定音。不稳定音具有进行到稳定音的特性，这种特性就叫做倾向。不稳定根据其倾向进行到稳定音，这叫做解决。音的稳定与不稳定是相对的，而不是的。某一个音（或和弦）在某一调式体系中是稳定的，而在另一调式体系中则可能是不稳定的。即便在同一调式体系中，由于和声处理的不同，某些稳定音也可能暂时处于不稳定的状态中。

（５）大调式是由七个音组成的一种调式，其中稳定音合起来成为一个大三和弦。

小调式也是由七个音组成的，其中稳定音合起来成为一个小三和弦。

大调式的主音和其上方第三音为大三度，因为这个音程较能说明大调式的色彩。小调式的主音和其上方第三音为小三度，因为这个音程较能说明小调式的色彩。在大小调体系中，起稳定作用的是第Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ级。这三个稳定音级的稳定程度是不同的，第Ⅰ级较稳定，第Ⅲ级和第Ⅴ级的稳定性较差。

三个稳定音和它们的稳定性只有和主音三和弦共响时才能表现出来，假使用其他非主音三和弦时，则不具有稳定性。

第Ⅱ级、第Ⅳ级、第Ⅵ级、第Ⅶ级是不稳定音级，在适当的条件下，它们显露出二度关系进行稳定音的倾向。

（６）两个音级在音高上的相互关系叫做音程。

先后弹奏的两个音形成旋律音程。

同时弹奏的两个音形成和声音程。

旋律音程书写时要错开，和声音程书写时要上下对齐。

音程中，下面的音叫根音，上面的音叫冠音。

旋律音程依照它进行的方向分为上行、下行、平行三种。

音程的根音和冠音相互颠倒，叫做音程转位。

音程的转位可以在一个八度内进行，也可以超过八度。音程转位时可以移动根音或冠音，也可以根音、冠音一起移动。

音程转位时有下列规律：

１、所有音程分为两组，它们是可以相互颠倒的。

２、可以颠倒的音程总和是９。因此我们若要知道某一音程转位后成几度音程，便可以从９中减去原来音程的级数，例如：七度（７）转位后（９－７＝２）成二度，其他依此类推。

除了纯音程外，其他音程转为后都成为相反的音程：

纯音程转位后成为纯音程，大音程转位后成为小音程。小音程转位后成为大音程，增音程转位后成为减音程，但增八度转位后不是减一度，而是减八度。减音程转位后成为增音程，倍增音程转位后成为倍减音程，倍减音程转位后成为倍增音程。

（７）按照和声音程在听觉上所产生的印象，音程可分为协和的及不协和的两类。

听起来悦耳、融合的音程，叫协和音程。协和音程又可分为三种：

１.极完全协和音程即声音完全合一的纯一度和几乎完全合一的八度。

２.完全协和音程即声音相当融合的纯五度和纯四度。

３.不完全协和音程即不很融合的大小三度和大小六度。

极完全协和音程和完全协和音程的特性是声音有点空，而不完全协和音程的声音则较为丰满。

听起来比较刺耳，彼此不很融合的音程叫做不协和音程。大小二度、大小七度及所有增减音程（包括增四、减五度音程）倍增、倍减音程都属于这一类。

（８）和弦的构成

Ａ、三和弦：由三个音按照三度关系叠置起来的和弦，叫做三和弦。

三和弦的主要类型有：

（1）大三和弦：根音到三度音是大三度，三度音到五度音是小三度，根音到五度音是纯五度。

五音……51小三度

三音……36

根音……14大三度

（2）小三和弦：根音到三度音是小三度，三度音到五度音是大三度，根音到五度音是纯五度。

五音……673

或或大三度

三音……451小三度

根音……236

较少使用的类型有：

（3）增三和弦：根音到三度音和三度音到五度音都是大三度，根音到五度音是增五度。

五音……＃5＃1大三度

三音……36

根音……14大三度

（4）减三和弦：根音到三度音和三度音到五度音都是小三度，根音到五度音是减五度。

五音……4小三度

三音……2

根音……7小三度

大小三和弦都是协和和弦，因为其中所包含的音程都是协和音程（大三度、小三度。纯五度）。增减三和弦都是不协和和弦，因为其中的减五度和增五度是不协和音程。增三和弦具有向外扩张的特征，减三和弦具有向内紧缩的特征。在三和弦中，下面的音叫做根音，或一度音，用数字１来代表；中间的音叫做三度音，用数字３来代表；上面的音叫做五度音，用数字５来代表。

Ｂ、七和弦：由四个音按照三度关系叠置起来的和弦。叫做七和弦。七和弦下面的三个音和三和弦中的音一样，叫做根音、三度音、五度音。第四个音因为与根音相距七度，故叫做七度音，用数字７来代表。七和弦的名称也是因为这个七度而得来的。

所有七和弦都是不协和和弦，因为其中包含了不协和的七度音程。七和弦可分为性质不同的多种和弦形式：

a、大三和弦加大七度──称“大七和弦”，如：Ｃ大七、Ｆ大七。

七音……73大三度

五音……51

三音……36小三度

根音……14大三度

b、小三和弦加小七度一称“小七和弦”，如：Dm7、Em7。

七音……125

五音……673小三度

或或>大三度

三音……451

根音……236小三度

c、大三和弦加小七度一称“大三小七和弦”，（也称“大小七和弦”或属七和弦“）如：C7、D7、G7。

七音……42

五音……27小三度

或>大三度

三音……75

根音……53小三度

d、减三和弦加小七度一称“减三小七和弦”，（也称“半减七和弦”）

七音……6>三大度

五音……4

三音……2小三度

e、减三和弦加减七度一称“减七和弦”：

七音……4>小三度

五音……2

三音……7小三度

根音……5>小三度

除了上述常用的五种七和弦外，还有许多其他类型的七和弦，例如增大七和弦、大大七和弦等。

挂留和弦（一般以挂留４度为主）：将三和弦的３音升高半音或全音，使之距根音为纯４度。从而形成挂留和弦。如：Dsus4

九和弦：

由五个音根据三度音程叠置起来的和弦。在三和弦的上方再叠置两个三度音。这个根音距离为九度，所以称九和弦。一般九和弦只有一个，即属九和弦。

九音……6

七音……4

五音……2

三音……7

根音……5

什么是音律？

乐音体系中各音的准确高度及其相互关系叫做音律。音律是在长期的音乐实践发展中形成的，其中主要的、为大家所熟知的有“纯律”、“五度相生律”和“十二平均律”三种。目前被世界各国所广泛采用的是“十二平均律”。

将八度分成十二个均等的部分──半音──的音律叫做十二平均律。

半音是十二平均律组织中较小的音高距离。两音间的距离等于两个半音的叫做全音。八度内包括有十二个半音，也就是六个全音。

什么是等音？

音高相同而意义和记法不同的音，叫做等音。如：＃Ｇ＝ＢＡ

等音是根据十二平均律而来的，因为只有在半音相等的情况下才有可能产生等音。

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