乐理考级试卷,什么叫力度？音乐中常见的力度记号有哪些？其意(2)

2024-07-30 16:48:25205次行业资讯

乐理考级试卷

什么叫力度？音乐中常见的力度记号有哪些？其意(2)

音乐著作之较

1、较的几首乐谱

《故乡的亲人》（1851）、《听那学舌的鸟》（1855）和《蓝色的多瑙河》（1867），它们的销量都超过了24万份。在有版权的乐谱中，销售量纪录较高的是《让我叫你一声“爱人”》（1910年由瓦斯顿和福利·惠曼所作）和《直到再相逢》（1918年由埃肯和瓦尔丁所作），到1967年为止这两首乐谱各卖了600万份。

2、较昂贵的音乐手稿

莫扎特（1756—1791）的九部交响乐手稿，于1987年5月22日在英国伦敦沙斯比拍卖行售出时，标价高达4394500美元，创音乐手稿的较高纪录。这批手稿中包括交响乐第二十二号到第三十号，它们都是1773年至1774年间作者在奥地利萨尔兹堡创作的。当时的莫扎还是个少年。

3、篇幅较大的音乐作品

捷克斯洛伐克作曲家日登内克。菲比赫的钢琴套曲《情绪·印象·回忆》。这部钢琴套曲包含了376首乐曲，如果要演奏这首巨型音乐作品得连续几天才行。据传，某乐团在连续演奏此作品时，竟有几个乐手连续病倒了。

4、中国较早的音乐理论专著

中国较早的音乐理论专著是《乐记》，全书共23篇，现存前11篇，即《乐本篇》、《乐论篇》、《乐礼篇》、《乐施篇》、《乐言篇》、《乐象篇》、《乐情篇》、《乐化篇》、《魏文侯篇》、《宾牟贾篇》和《师乙篇》，其它12篇已失传。此书详细地论述了音乐的本质、特征，音乐与政治、生活的关系。音乐的审美、教育与社会作用以及音乐创作过程等，作者不详。

5、中国较早的民歌集成

据古籍记载，距今约3000多年的周朝就已开始了民歌的集成工作。当时的采集民歌的制度叫做“采风”。各诸侯国专设“采诗之官”，又叫做“行人”，每年春、秋两季出去收集民歌，再呈献朝廷后交乐官保存，除供天子了解“民意“外，每逢祭祀、朝会、宴食、迎宾等场合，还用于演奏、演唱。

6、中国较早的琴史专著

中国部琴史专著是《琴史》，它成书于1084年。著者朱长文（1038—1098），字伯原，号乐圃；江苏苏州人。《琴史》共分六卷，一至五卷为琴人传略，以人记事，共收集了先秦到宋代156位琴人的事迹。第六卷论述了《莹律》、《释弦》、《明度》、《拟象》、《论音》、《审调》、《声歌》、《广制》、《尽美》、《志言》、《叙史》十一个专题，体现出他的史学观和音乐美学思想。

7、中国较早记载五线谱和音阶唱名的书

《律吕正义》是中国较早记载五线谱和音阶唱名的书。共分上、下、续、后四编，前三编书成于1713年。上、下二编四卷中论述了乐律、管弦律制、乐器制造等多方面的要点；有关记载五线谱和音阶唱名的部分在续编一卷中，它记述了葡萄牙人徐日升（1645—1708）与意大利人德礼格（约1670—1745）来中国后传入的五线谱及音阶唱名法。后编一百二十卷书成于1746年，记述了各种典礼音乐，并录有有舞谱、曲谱。全书保存了许多明清时期珍贵的音乐资料。

8、中国较早的简谱歌曲集

近代音乐教育家沈心工（1869—1947），就是简谱的积极传播者之一。他编辑的《学校唱歌集》于1904年出版，成为我国国内出版并流行的部简谱歌集。

9、中国较早的音乐刊物

李叔同（1880—1942）主编的《音乐小杂志》。该刊期除日本人所作的两幅插画和三篇文章外，封面设计、美术绘画、社论、乐史、乐歌、杂纂、词府各栏，均由李叔同以“息霜”的笔名一人包办。《音乐小杂志》的创刊号是在日本东京编印后寄至国内发行的。《音乐小杂志》作为我国较早的音乐刊物，在我国的音乐刊物出版史上占有重要的地位。

10、中国较早出版的钢琴曲集

1919年由商务印书馆出版的《进行曲集》。本世纪初，西洋乐器大量输入，钢琴教学在师范学校、教会学校和一些私人开办的学堂中有了初步的发展。辛亥革命后，学习钢琴的人与日俱增，对钢琴教学的质量要求也越来越高。过去那种初级粗浅的教材已远远不能满足学习者的要求。为了解决当时广大学习者的需求，商务印书馆印了一批外国钢琴曲谱集，《进行曲集》是这批钢琴谱集中较早的一本，也是我国目前所见的较早出版的一本钢琴教材。

电子琴演奏春天里

肌肉高效率运动的四个原则

肌肉的对准：

只有当肌肉自然地与其根基和关节对准时，肌肉的活动效率达到。自然的对准使得控制你背部、腕部和手指关节的肌肉得到较直接的拉动和收缩。

关节的中度活动：

只有当肌肉所控制的关节在适中运动范围之内运作时，肌肉的活动效率达到。（关节）中度的位置和运动使得相关肌肉达到的力度优势。

统一的关节运动方向：

只有手指的三个关节一起进行伸展或收缩时，肌肉的活动效率达到。相比较收缩一个关节而伸展另一个关节而言，同时的伸展或收缩使肌肉的协调得以简化了。

惯性动作：

只有当手指和肌肉运动有充分的惯性动作从而避免产生累积而成的反效率的紧张时，肌肉的活动效率达到。充分的惯性动作意味着，一旦动作已经开始，就不要刻意地去制止动作。

键盘上的音级在钢琴的键盘上都有相对应的位置图解

在乐音体系中，每个音级（包括基本音级和变化音级）在钢琴的键盘上都有相对应的位置，请看它们在键盘上的名称和位置安排：

第四讲　站立姿势与演唱的关系

通俗歌曲演唱良好的站立姿势很重要。不要错误的认为只有美声、民族唱法讲究姿势。从人的生理机能与发声状态上讲，哪一种唱法都是一样的。

有的歌者，后颈项不能与腰部保持在一个垂直面上，发声通道就会被压迫、堵塞。如驼着背发声回使胸部挤压，气息无法通畅地在体内流动。翘下巴会造成颈部松弛，咽壁肌肉无力，给唱高音带来困难。同时阻碍共鸣腔内声音的发射，鼓小腹会造成气息停、下压僵持，即破坏气息的支持。

正确的站立姿势应该是重心在前半个脚部分。只去考虑上胸部，不管腹部状态，当然，不要僵硬。吸气的支点一定要建立在腰部分，然后在去体会较后反拉力的作用。因为腰部需要你主动去扩张或向下拉力，才会产生一个力，然而小腹与横隔膜由于受到腰部支点向下拉的作用，自然会产生一种对抗。如果仅把支点放在前面。也就是小腹。那时腰部就很难起到控制气息的作用。试想一下，是靠前后腰腹的力量控制气息更有效。还是只靠小腹局部的力量更有效呢？它们之间是主动与被动的关系。