练高音,高音怎么唱？高音怎么练习？

2024-07-30 17:15:50207次行业资讯

练高音,高音怎么唱？高音怎么练习？

练高音

高音怎么唱？高音怎么练习？

高音是所有学习声乐的人都很难解决的一个问题，是要通过一段时间的学习来掌握一定的方法,除非是由于声区的原因，一般都可以唱高音的。如果你的嗓音属高声部，就一定能练出高音来。

演唱高音嗓子出现累、紧和"破音"的原因主要是由于演唱者过分的用力造成的，实际上学声乐时教师经常要求学生先唱好中声区，然后以中声区的感觉去唱高音，虽然你觉得中生区唱得很自然，可实际上中声区一定是有问题的，否则高音就解决了。所谓的自然并不是指演唱者"平时"的状态。人都有一定性格的，一般都会偏向一面，适中的性格是很少见的，自然就是指平和、中正的状态，绝不是以带有一定性格倾向的状态。例如内向的人性格偏"沉"，因为状态太懒，就容易唱不出高音。外向的人性格偏"急"，因为状态过急躁，容易造成高音紧和喊。

唱高音

练习高音的方法首先要找到演唱中声区是的平和心态，然后以不变的状态来唱高声区。另一种办法就是注意在演唱高音时不特意深呼吸和用力，尤其是注意喉咙部分一定要自然，你出现的问题就是由于高音用力，使喉咙捏紧，造成音越高，劲越大，喉咙越紧。另外就是演唱中多注意情感的表现，实际上现在的许多歌星都没学过声乐的发声方法，但他们很共同的一个特点就是演唱得很投入，当真实情感积累到一定程度时，就可以在一定程度上协调演唱方法的问题。实际上声乐演唱就是表达一定的情感，所以以情带声可以极大的缓解发声方法的问题。

高音区的练习

高音区常常在作品的高潮中出现，有着激发听众情绪、振奋人心的力量。唱好了高音，会给整个演唱增添光彩。因此，具有响亮的、金属般的高音对歌唱者来说是非常宝贵的，在找到了自然声区，打好了中声区的基础，又掌握了换声区的技巧后就可以进行高音的练习。唱高音时，两颧骨要更积极开放，整个歌唱状态要更加积极向上，兴奋。随着音高向上，下颌需要松弛地向下，向两侧向后拉；小舌头提起如打哈欠似地吸住气，使喉咙更加打开，喉头不可随音高往上移动，而是相反，逐步下降，保持在吸气的状态，当然这个状态必须有气息的支持。唱高音的方法是训练中的一个难点，在不断实践的基础上，也已经总结出了很多行之有效的方法，但每一种方法都要因人而宜，采取适合自己的有效途径和方法。

个就是支点提法：在唱歌的时候好像声带不长在喉咙里，而长在了胸口，唱每一个字都不要离开这个支点，嘴放松唱，这样把注意力往那儿一想，一下子声音就得到平衡了。这种方法可以解决好几个问题：如果唱高音喉头容易上提的话，你一想到胸口就不想喉头了，支点一低，喉头也自然放松，下放，喉头放下以后，喉咙自然打开。还有声带都有长在胸口处，气息当然就不能超过声带，那一定在胸口的下面，气息也就往下沉了，稳定了。这基本是找到了正确的发声方法。

第二个反向提法是“喉下换字”的比喻。喉下换字的办法，就是说一般唱高音时喉头都容易高，那就在喉下一寸或者二寸左右的地方换，或者“贴着肩膀换，在脖子根换”。这样唱的时候，喉咙较容易打开，而且声音比较容易垂直，容易进入头声，容易找到高音的焦点位置。

G2以上高音要用头腔共鸣

有很多人嗓音条件很好，又有不错的音乐感觉，虽然没进音乐学院学习声乐，也没有从事文艺专业，但歌却唱的相当不错。凭着文化底蕴和对歌唱的爱好，他们学会了很多歌曲，并能把歌唱得相当动人！很受欢迎！只是g2以上高音有些不够稳定。赶上身体不太舒服，或者因为工作紧张和疲劳，唱出的高音就更显得紧和干，有时甚至唱出破音。对于不够稳定的高音，心有余悸。

这一点点小小的遗憾，很好解决。g2以上高音必须用技巧。只要这个技巧掌握了，你的歌唱水平就会有很大提高。

18世纪法国思想家拉美特利的名言：人体是一架机器。再往后，又有科学家把人体看成是热机，是自动控制机。那么，在歌唱中，人体这台热机，怎么样来控制自己的声音呢？是通过大脑联想！第二还是大脑联想！！第三是记住前两条！！！人脑是世界上较复杂，效率较高的信息处理系统。理论上它能够以每秒1000个信息单位的速度记录下周围所发生的所有从小到大的事情。它由亿万个脑细胞构成，每个脑细胞与几万至几十万个脑细胞连接，这种迷人的织造术，以其复杂和美丽程度在世间万物中无与伦比。基于精细而复杂的神经元连接的大脑活动是一种动态过程。

大脑指挥部靠联想训练，在1秒钟之内，完成准确的歌唱系统操作。

在印堂正中的眉心向上一指左右，作为一个点。向下两臂伸开，与眉心的点成A形。我们且先称它为共鸣塔。

记住：塔尖的点越小，高音越容易唱。反之，共鸣塔的塔尖如果开的大了，共鸣的位置就容易低，声音没有震在点上，成了一片。声音浑而不透，高音就很难完成。

两臂伸开的宽度，就是共鸣塔的底座的宽度。而从塔尖到底座垂直线，就是共鸣塔的高度。

唱歌

联想——共鸣塔的宽度，就是你打开两肋吸气的宽度；共鸣塔的高度就是你用对抗的力量，向下通过横隔膜加压，而在塔尖形成气压震荡声音的高度。

下面就用联想魔方找一下高位共鸣。

考考你

步应该？对！

调整好站姿

第二步应该？对！

睁开眼睛

第三步应该？对！

张开嘴巴。（用两手指的食指，按在耳洞旁，张大嘴再看看。手指感觉到了深深陷下去的这一部分了吗？）往下我来说。

第四步抬软腭同时吸小舌头向上，打开声音通道。

第五步用手捏着下巴。（避免下巴用力）第六步把嘴撮起来，发U音。

第七步加气压，两肋打开，横隔膜向下，让声音在共鸣塔的塔尖震响。

找到高位共鸣以后，你就可以试着练几首歌来看看。

学唱高音时要注意哪些问题？

1.贝基先生说：“唱高音之前必须做好充分准确，这个高音的印象早就印在你的脑子里了。”我理解这句话包括两个方面的内容。其一是说，在你的头脑里必须树立起正确的声音形象，其二是说，唱高音之前，发声器官的各个部位，如横膈膜的支持、喉结的位置和面罩共鸣等，都要做好将要积极工作的准备。

2.贝基先生说：“声音的动作与音高正好是相反的。”就是说，越往高音唱，歌唱发声器官某些部位的动作与感觉越要往下。贝基先生把这种反向动作概括为三个方面，他说：“唱高音时别用外在的力量往上冲，而是用内在的力量：一是喉结两侧的肌肉将喉结往下拉；二是横膈膜有力的控制呼吸；三是头别往前伸，也别仰头，而应略低头。”

3.贝基先生说：“高音较需要面罩共鸣。”

4.贝基先生说：“唱高音要有自信感。”

练声时应该注意的一些问题

1.练声是一项艰苦的劳动

2.练声时要保持良好的歌唱状态

3.练声时要培养歌唱意识

4.练声时要力求主客观统一

5.练声要有的放矢

6.练声时不要过于追求音量

7.练声时注意力要特别集中

8.要用科学的态度练唱任何歌唱模式，不管美学标准如何不同，都存在优劣之分。

如何由低向高、化劣为优就要学习方法，方法有自觉和自发两种，自觉的方法往往是指经过拜师学艺学来的，自发的是指从未拜师却唱得很有方法。也就是“学而知之”和“生而知之”的区别。生而知之应理解为不自觉地得发声上使用了符合歌唱要求的生理---物理调节；而自觉的方法正是从无数不自觉的总结出来的；实践先于理论。依据这一论点，有些从未学习过的歌手唱起来却比从师多年的人唱得好的例子就不足为怪了。有些歌唱者先天有高音（除了声带天生又薄又短情况外）。戈特勒发现了声带具有缩短和边缘振动的特殊机能，那些不怕高音的人正是不自觉地使用了这种发声机能，于是高音问题从理论上得到了解决。

再回过来使用于实践，对“恐高症”的人教他们学会这种方法之后，“恐高症”便治愈了。再以用气为例：中国千百年来把丹田气作为演唱艺术的基本要求，成为民族唱法的基础，它形成的过程和性质，与解决“恐高症”相同，都有一个实践、理论、实践的过程。这就叫方法，二者也成了研究科学发声的基础。