打击乐器：中国古代常用打击乐器-成都音乐艺考学校官网

打击乐器：中国古代常用打击乐器

2024-07-29212次艺考信息

　　　　一、单皮鼓

　　　　单皮鼓,又称“班鼓”,是文场和武场的指挥,在演奏时用两根俗称“鼓楗子”的细竹击打.指挥方式有时用底鼓,有时用手势,其他各乐器随之演奏.

　　　　二、手板

　　　　手板,又称“檀板”,主要是用于唱腔中的节奏控制,也是辅助单皮鼓指挥的一种乐器.由司鼓者同时兼奏.手板与单皮鼓加在一起统称“板鼓”.其专业称“板鼓专业”或“司鼓专业”.

　　　　三、堂鼓

　　　　堂鼓用于戏曲中的战争、升帐、升堂、起更以及起曲牌等.除表现战争以外,都由司鼓者兼任.

　　　　四、南鼓

　　　　南鼓,又称“大堂鼓”或“花盆鼓”.其声音较堂鼓更雄壮,有时用于战争场面,有时也用于反二黄唱腔伴奏.

　　　　五、大锣

　　　　大锣多用于武将或袍带人物上下场、战争场面以及突变的情绪等.

　　　　六、小锣

　　　　小锣多用于文人、女性和丑角的动作配合.

　　　　七、铙钹

　　　　铙钹在大锣与小锣中起联系的作用,有时也代替大锣配合动作.

　　　　八、齐钹

　　　　齐钹,又名“普钹”或“哑钹”,用于唢呐曲牌中的节奏标准,有时也用在反面人物的动作上.

　　　　九、小钹

　　　　小钹,又名“镲锅”,用于配合剧中夜晚动作的走边.

　　　　十、大铙

　　　　大铙,又名“碗大”,音色低沉,多用于水斗或神话戏中的特殊.

　　　　十一、大钹

　　　　大钹,又名“碗小”,音色宽厚、凝重,音量较大.多用于肃穆、庄严的剧目,如.铁龙山.中加入配合姜维的起霸等.

　　　　十二、广东板

　　　　广东板,也称“南梆子”,主要用于伴奏“高拨子”唱腔,也作一些使用.

　　　　十三、碰钟

　　　　碰钟,又名“碰星”“碰铃”,多用于管弦乐曲牌和一些旦角戏中反二黄的唱腔中.

　　　　十四、大筛锣

　　　　大筛锣多用于增加气势,表现威武雄壮场面.

　　　　十五、铴锣

　　　　铴锣,又叫“堂锣”,形如小碟,多用于曲牌里,增加音乐的色彩.

　　　　鼓

　　　　甘肃永登出土的土鼓

　　　　较古老的鼓为土鼓，即陶土作成的鼓。

　　　　鼍鼓十分贵重，是用扬子鳄的皮来蒙鼓。

　　　　山西陶寺的鼍（tuó）鼓

　　　　崇阳铜鼓

　　　　商代崇阳铜鼓，距今约三千多年，是我国仅存的商代兽面纹青铜鼓。2010年上海世博会“城市足迹馆”展出了“崇阳铜鼓”。

　　　　小结

　　　　鼓大约有5000年以上的历史。在远古时期，鼓被尊奉为通天的神器，主要是作为祭祀的器具。后来作为军队助威之用，也常用于宴会、乐舞中。同时也用作驱除猛兽，并且是报时、报警的工具。

　　　　罄

　　　　同学们是不是很好奇：这不是石头吗？没错，就是石头，更是我们中国古代的打击乐器——磬（qìng）。

　　　　磬是一种石制的打击乐器，可能由石制的劳动工具演变而来。上图的石磬形状像耕田用的石犁，其斜上方，有一圆孔用于悬挂，整体打得非常粗糙，棱角锐利，敲击时能发出清脆的声音。下图的虎形大石磬，由大理石制成，已有3000余年的历史。

　　　　虎形大石磬

　　　　编磬就是把若干只磬排成一组，每磬发出不同的音色，可以演奏旋律。

　　　　小结

　　　　磬是一种中国古代石制打击乐器和礼器，较早用于中国古代的乐舞活动，后来成为象征其身份地位的“礼器”。

　　　　编钟

　　　　我们介绍曾侯乙编钟，曾侯乙编钟曾被誉为“世界第八大奇迹”，是战国早期文物，共65件，分为三层八。下图是出土的公元前433年的实物，可见，远在2400多年以前。我国的音乐文化和铸造技术已经发展到相当高的水平，它比欧洲十二平均律的键盘乐器的出现要早将近2000年。

　　　　编钟是中国古代上层社会专用的乐器，是等级和权力的象征。编钟虽作为一种较为古老的打击乐器，但其音质、音准、音色等方面，绝不逊色于：排鼓、大鼓，大锣、小锣、大镲、小镲、钵等民族打击乐器，也不逊色于：定音鼓、马林巴、铝板琴、大军鼓、小军鼓等西洋打击乐器，更不逊色于架子鼓等爵士打击乐器。其地位已在世界打击乐界中根深蒂固。

　　　　有不少同学走音乐艺考前都会有这些相似的疑问：声乐和器乐的区别，声乐和器乐哪个好，声乐和器乐哪个更难，声乐和器乐哪个更需要天赋……为此，小编今天特意来为大家答疑解惑！

　　　　一、声乐和器乐的区别

　　　　声乐：是指用人声演唱的音乐形式，一般是以人的声带为主，然后配合口腔、舌头、鼻腔作用于气息，发出的悦耳、连续性、有节奏的声音。

　　　　器乐：是使用乐器演奏，演奏的乐器可以包括所有种类的弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器，有的器乐曲也应用部分人声作为。

　　　　二、声乐和器乐哪个好？

　　　　其实这个问题过于笼统，所谓的“好”可以从“哪个好学”、“哪个好考”、“哪个好就业”这三方面说明，也就包含了声乐和器乐哪个更难，哪个更需要天赋这两个问题在内。

　　　　其实，不管是学声乐和器乐，都需要具备一定的天赋。当然，天赋只是一个助力器，如果没有所谓的天赋，通过后天的努力，也一样可以梦想成真！就好比耳聋的贝多芬，哑巴帕格尼尼，先天性愚型儿舟舟……

　　　　同样的，“声乐和器乐哪个好学，声乐和器乐哪个好就业”这两个问题也就迎刃而解了。只要肯付出努力，学得精，都能学得好，也能找到一份满意的工作！

　　　　当然，现在的音乐艺考形式严峻，对于音乐艺考生而言，既要学好专业课，又要学好文化课，学习任务繁重。要想在短时间内提高专业水平，并且不耽误，参加音乐艺考考前集训是非常有必要的。

　　　　创办于2004年，经过15余积累沉淀的金鹰艺术专修学校（杭州杨妈艺术培训），为了帮助各地音乐艺考生音乐专业知识以及巩固文化课知识，一直以来以专业课+文化课双教学的模式，声乐和器乐课程采取一对一培训的授课模式，根据学员的实际水平安排课时次数，学校全职专业教师进行托管式教学，手把手进行专业授课，日常监督课后作业，助力千余名学员圆了梦。“范儿”和乐器音色是锣鼓韵味的主要表现。正确锣鼓演奏方法（京剧术语称作“范儿”）是我们老一辈京剧锣鼓演奏名家总结出来的通往成功之路的捷径。前辈鲁华先生编写的演奏法有如下口诀：

　　　　鼓：鼓范儿有大、小，平、团四种。

　　　　鼓楗的拿法，大小范基本相同，用力点稍有区别。

　　　　大范儿用力以小臂为主，运力于腕、指，力贯于健头，特点是力度较强。

　　　　小范儿用力是小幅度的尺桡旋转，运力于腕、指间，特点是速度易快。

　　　　团范儿，不是四指平放于膝部，而是仅用小指贴靠膝盖，用力法同于小范儿，易快。

　　　　平范儿，是大多数司鼓者所用的范儿。食指、中指与拇指捏住鼓楗，无名指与小指蜷靠中指，指背平放于膝部。敲击时，抬手与落手要成一条线，切勿画圈，腕子要承借桡骨旋转的动力，楗头占鼓光面积五分之四。

　　　　鼓演奏口诀：

　　　　拇、食、中指捏楗子，

　　　　自然屈肘搁于膝，

　　　　起落鼓心一条线，

　　　　音量音色求统一。

　　　　板：左手拇指挑起板绳的同时，食指、中指，无名指、小指与拇指对捏后扇板木，掌心要空。持板后圆臂展向胸前。敲击时以小臂旋转为主力带动腕力。

　　　　板演奏法口诀：

　　　　持扳圆臂展前胸，拇指挑板绳．

　　　　打板臂带腕转力，掌心传共鸣。

　　　　大锣：左手食指、中指、与拇指拿起锣拐子（小指也可勾住锣提绳），屈肘胸前成提锣势。右手的小指纫进锣槌扣里，拇指与食指轻轻地掌握住槌杆，屈肘于锣光外面。敲击时，放松肩、肘关节，既不要挑腕也不要吊腕，要使用小臂带动手腕的背屈和掌屈力量。

　　　　大锣演奏法口诀：

　　　　持锣平胸定高低，轻握槌杆置锣外，

　　　　架势勿僵取自然，背起掌落别画圈。

　　　　敲锣臂带掌屈力，切不可：端肩、挑腕、用肘揣。

　　　　铙钹：中指与食指并力勾抓住带有铙钹布的钹扣，再与拇指对捏，两手皆同。然后屈肘胸前。敲打时，小臂放松，靠小臂带动手腕的臂屈和掌屈力量，钹边严对钹边，击后富有弹力地分开。

　　　　铙钹演奏法口诀：

　　　　指捏钹扣切莫如拳盘握，屈肘胸前犹如怀中抱月。

　　　　臂带腕力敲击尽求对光，死拍硬砸之法实在不妥。

　　　　小锣：左手的食指挑起锣边，拇指为防护小锣滑落而贴放于锣边上，小指为便于掐音而靠近锣光内面。右手拇指的第二关节与食指第二关节、中指第三关节对捏锣板，屈肘于小锣外面成小锣演奏姿势。

　　　　小锣演奏法口诀：

　　　　左手锣右手板记清分工，食指挑拇指护小指前倾。

　　　　轻捏板如持笔敲有弹性，敲击时抬板落板行。

　　　　腕承桡骨旋转力，撇、抹、拙劲儿都不成。

　　　　演奏大锣、小锣：要求准确地击中锣门，发力必须自然、适度。锣的音色讲究集中、圆润，无论高音锣、低音锣音不能散。演奏铙钹：要求钹碗对得准，用力要巧。铙钹的音色则要求脆而纯净，演奏技巧包括揉、搓、垛、颤等，打出的音色均不相同。不要一说起打击乐，你就不由自主的开始“动次打次”“动次打次”，好像浑身都充满了节奏感，就连说话都是自带音效的。

　　　　打击乐，百度是这么说的：凡用打、击方式发声的乐器（打弦乐器除外）统称为打击乐（器）。在打击乐界一般把打击乐一般分为“中式打击乐”和“西式打击乐”，中式打击乐有鼓、锣等等，西式打击乐较具代表的当然是爵士鼓、三角铁等等。

　　　　这么分的主要原因是因为打击乐的起源、发展与各个国家、民族的历史、文化等等都有千丝万缕的关系。这也导致打击乐的 “兄弟姐妹”都很多，且不同的打击乐器在演出中的作用各不相同。

　　　　为什么要学打击乐?

　　　　用妈妈的话来说就是

　　　　我的孩子学打击乐能干什么？

　　　　01?

　　　　能够激发孩子的学习兴趣

　　　　我们都知道孩子的注意力和耐力是有限的，这也是为什么有的孩子学琴容易半途而废，难以持续认真的训练。打击乐却可以避免这些问题，不断变化的节奏感有利于调节孩子的注意力，使其坚持下去；另一方面，激昂的节奏有助于激发孩子的兴趣点，“挑逗”起孩子活泼好动的天性，激发他们想要敲打的“欲望”，所以不怕他们坚持不下去。

　　　　02?

　　　　能够提高孩子的节奏

　　　　孩子制造音响的欲望，降低学习上的挫折，打击乐教学必将成为音乐启蒙教育的趋势。通常情况下，只要鼓声响起，人的身体就会不由自主的跟着节奏动起来，孩子更甚，这就是为什么孩子在小时候，只要有音乐身体就会随着摆动起来，这就是天性。打击乐丰富而富有变化的节奏感是其他乐器所不能比拟的，它对节奏的要求非常高，除了节奏准确之外，还要求力度和速度等要跟别人保持一致，除了控制自己的节奏外还要把控曲子整体的节奏，所以说它能够快速的提高并且加强孩子的节奏感。即使以后学习别的乐器或是其他特长，相信这样的经历会成为他宝贵的经验。

　　　　03?

　　　　能够提高孩子的音乐感受力和理解力

　　　　其实，这一点只要学乐器都能得到锻炼，只不过因为打击乐在加强乐曲力度、提示音乐节奏和烘托乐曲氛围等方面有着举足轻重的作用，还因其独特而鲜明的节奏等等，能更加能刺激和提高孩子的乐感以及对音乐的感受和理解力，这也是其他乐器所不能相比的。

　　　　04?

　　　　使孩子从小具备团队合作意识

　　　　打击乐除了特定的独立表演之外，一般情况下是以伴奏或是乐队合作的形式出现，这就要求参与者必须有高度自觉的合作意识，使自己的演奏跟别人的演奏和谐，配合默契，形成相辅相成的密切关系，做到浑然一体。孩子在学习打击乐的过程中，通过不断地实践，反复练习，不断磨合，使他们的团队合作意识逐步提高。而这种意识的建立，又将促使他积极演奏，不断提高技能技巧，以便更好地进行打击乐活动。马林巴(英语:Marimba)

　　　　马林巴介绍

　　　　马林巴琴，听到它的名字可能你会觉得陌生但是听到它的声音会让你感到无比熟悉，因为乔布斯用马林巴创造出了独特的铃声，iphone的经典铃声就是用马林巴演奏的，一百多年来被广泛用于爵士演奏的颤音琴。不同于传统概念上的打击乐。作为一件重要的独奏打击乐器，马林巴动听的源泉来自繁杂的制作工艺与复杂的演奏方法。

　　　　02

　　　　Djembe（非洲鼓）

　　　　非洲鼓介绍

　　　　非洲鼓，是一个俗称，通常指的是来自西非的Djembe(金贝鼓，坚贝鼓)，是西非曼丁文化的代表性乐器。传统上，Djembe是徒手演奏，主要有低、中、高三个音，而且需要和Dunun(墩墩鼓)配合，演奏与特定生活场景相关的鼓曲，来给舞者和歌手伴奏。现在Djembe已经传播到世界各地，在不同的音乐、培训领域发挥着它独特的价值。

　　　　03

　　　　牛铃(cowbell)

　　　　牛铃介绍

　　　　牛铃(cowbell)是一种打击乐器，状如四棱锥。在流行音乐中偶尔可见，在某些乐曲形式(如萨尔萨舞曲)中却是常规乐器。

　　　　04

　　　　Cajon(卡洪鼓)

　　　　Cajon介绍

　　　　Cajon(卡洪鼓)又叫做木箱鼓，声音类似于爵士鼓。中国有专业人士把它叫做鼓箱，英文名box drum。其具有爵士鼓的音色木箱鼓，有很高的即兴演奏空间，很适合在各种曲风下伴奏。

　　　　05

　　　　手碟(Hang)

　　　　手碟(Hang)介绍

　　　　手碟(Hang)是一种打击乐器，由两名瑞士人菲力?霍那(Felix Rohner)和萨宾娜?谢雷(Sabina Sch?rer)于2000年所创。手碟由两个半球型的钢模通过氮作用过程 (gas-nitriding)组合而成，形同UFO。其上部有八到九个音，中心点为基础音"Ding"，其余七或八个音环绕分布。底部的中心有个孔，为低音"Gu"，也可为调音用。