怎样唱歌好听,唱歌假声怎么练习

2024-07-30 17:26:38208次行业资讯

怎样唱歌好听,唱歌假声怎么练习

怎样唱歌好听

唱歌假声怎么练习

我们平时生活中采用的是自然式呼吸，但是在唱歌的时候大部分都是采用假声来发声，那么在生活中我们应该如何练习假声呢?下面是成都音乐艺考!让成都音乐艺考小编我来告诉你们一些练习假音的技巧吧?希望能对你们有帮助！

假声练习的方法

⒈吸气想象自己处于一个美丽的花园之中，深深地闻了一下鲜花的异香----好，这就是歌唱的吸气，这样吸气得才深。吸气要用鼻和口同时自然的进行，尽力作到平稳轻巧，柔和，不可用强制力量，不能僵，气要吸得深，不可吸在上胸和心窝处。吸气以后要有像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰周围的扩张，膨胀的感觉。找到这种感觉是唱歌的关键。

⒉呼气呼气的方法就是利用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住。想象自己手里拿一大瓶香油往另一个小瓶里灌时那种小心翼翼，憋住气息的感觉，呼气要均匀，舒缓。各位可以准备一张10平方大小的薄纸片，放在墙上，距离它4---6CM，吸气后保持一下，然后用口吹气使之不落地，半分钟以上便为合格。也可以代之以一只燃烧的蜡烛，对着火苗发“U”音，正确的气息是火苗倒而不灭，时间越唱越好。

假声练习的用处

1.哭腔哭腔是目前通俗歌曲演唱中较流行的技巧之一，它是再喉间和用猛然加大气息而产生的爆发力，发出一种类似痛苦的声音。张学友，周华健是哭腔的代表人物。哭腔用的好可以增加歌曲的感染力，但也不可用的太滥。

2.挑音挑音是一位优秀歌手必须掌握的但往往又是较容易被忽列的小技巧。它是在字尾声音向下滑在忽然往上一挑而发出的。周华健再歌唱时挑音用的很讲究，很到位。有的歌手喜欢有大挑音，如叶倩文，她演唱的《真心真意过一生》，《明月心》等歌曲，几乎每句歌词的结尾都有一个幅度很大的挑音。

3.噎音是一种在喉间发出的类似哽咽的声音，港台歌手唱噎音较有代表的是王杰。王杰之所以给人一种悲凉沧桑之感就是因为他的歌声中“噎音”，“哭腔”特别多。高音是所有学习声乐的人都很难解决的一个问题，是要通过一段时间的学习来掌握一定的方法,除非是由于声区的原因，一般都可以唱高音的。如果你的嗓音属高声部，就一定能练出高音来。演唱高音嗓子出现累、紧和"破音"的原因主要是由于演唱者过分的用力造成的，实际上学声乐时教师经常要求学生先唱好中声区，然后以中声区的感觉去唱高音，虽然你觉得中生区唱得很自然，可实际上中声区一定是有问题的，否则高音就解决了。所谓的自然并不是指演唱者"平时"的状态。

假声练习的技巧

⒈数数字;深吸一口气，利用腰腹的力量保持住，从1开始数，数到60为合格。数数要均匀要有节奏，不能偷气。

⒉吹灰;深吸一口气，然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹气，节奏是一慢而快，体会横膈膜的力量。

⒊多做仰卧起坐，增强腰腹的力量。颤音颤音是利用气息与喉结的配合，使声音产生波动感，起伏感。这是抒情歌曲中较常用的技巧之一。颤音有很多种类。如周华健的颤音幅度适中，不大不小;齐秦爱用小颤;邓丽君，张学友则以大颤见长;而日本歌曲的特点是“先直后颤”，即后唱一段直音，再开始颤，幅度有小到大，频率有慢到快，这需要功夫。很多朋友不会这个技巧，不要泄气，这完全可以练出来的。关键是气息与喉头要配合好，千万不要只用喉头，发出一种类似羊叫的小抖音。

⒉气声在发生时，如果气先与声出，气多声少，就会发出气声。它使歌声更柔媚，更动人心魄。邓丽君的《在水一方》段，林忆莲的《爱上一个不回家的人》段也是典型的气声唱法。

唱歌应该知道一些基本常识

想要比较地演绎好一首歌曲，除了把握好基本的音准、节奏、乐感、感情外，较重要的就是掌握基本的歌唱技巧，呼吸方法和歌唱共鸣的运用,下面这些是成都音乐艺考小编为大家推荐关于怎么模仿别人的声音相关资料。

，我们要体会到真正的歌唱状态是怎样的?

一般来说，应该有五个部分组合成为完整的歌唱状态：A。感受喉咙部位的状态，包括喉头的位置、咽腔、口腔、鼻腔的整体状态必须符合基本歌唱发声原理，喉咙不要上提，尽量保持比较下沉的位置。

B。注意感受整体协调性，只要与歌唱发声有联系的身体各部位的一种协调。

C。气息的流动感，呼吸过程和气息位置，气息与声音的结合是不是达到一种协调。D。

语言的歌唱状态，应该不同于一般我们平时的说话状态，是密切结合发声空间的语言状态。E。音乐的歌唱性，作品传达的感情是否唱到位了。

其实前面A到D都是歌唱技术方面的，练好了这四项是为了更好的体现E而打基础的，我们歌唱的本意就是表达一种情感，在音乐表现方面虽然有许多表现的技巧，但更重要的是我们唱歌要拥有情感意识和表达情感的意识。

第二，练习好我们的中声区。

一般来说，唱歌的自然声区是我们每个人不经过训练的原始音域，在这个音域内歌唱不存在多大的高低音技术问题，比较自然，喉咙容易稳定，也容易调节和控制。

自然声区的声音容易掌握，但音域比较窄，不能等于歌唱发声的中声区，中声区是在自然声区的基础上，向上下两个方向扩展歌唱的中间段的基础声区，是声音向高低两个方向发展的中间部分，要比自然声区宽些，在中声区的两头需要建立不同于自然声区的技术性比较强的歌唱状态，才能顺利向两头过度。

有了发声正确、流畅自如的中声区，才能有辉煌的高音和浑厚饱满的低音，所以我们要想唱好歌，在很长时间之内要稳固的练习好我们的中声区。

第三，要打开喉咙。

这是一个老话题了，喉咙打开的程度直接影响到声音，喉咙打开并不只是咽喉腔部分扩张而已，包括了喉头、咽腔、口腔的喉咙区域。

平时我们说话的时候，喉头的位置是比较随便的，有些人平时说话习惯喉头位置比较低，有些人却比较高。更多的人由于生活的音域比较窄，唱歌时不能胜任要求，同时没有练过，到稍高的音区就本能地上提喉头或紧缩喉咙，用改变空间状态来勉强发声，这样的声音不仅不悦耳，而不能胜任歌唱发声的要求。

一般来说，歌唱时喉头位置因该比平时说话时偏低一些，这样的喉头位置比较合理，气息也比较容易流畅。

大家可以体会一下，什么状态是比平时说话偏低一点的位置?大家注意一下深深吸气时的喉头感觉，或者是打哈切说话的状态，这个状态就是我们所需要的歌唱时的喉头状态。我们可以重复一下这个动作，明显的可以感受到喉头、咽腔的充分打开。

喉头上提的问题比较困难，不大好解决，还是要坚持喉咙下沉的正确位置，多用(a \o\u )的强元音进行练习。

另外还有就是口腔的打开，这个应该建立在每个人的自然声区基础之上，不能盲目扩大，空间大固然对共鸣的产生有良好条件，但口腔在合理打开获得共鸣的同时，还得吐字咬字，过分的口腔扩张会影响吐字的清晰。

恩，还有不要忽视舌头的作用，舌头在口腔中的任何动作都随时会改变声音的质量，为了取得较好的共鸣，一般应该将舌头平放在口腔里，舌尖稍稍抵在下牙齿的后面，不要后缩，否则会影响到声音的质量。

关于“字正腔圆”的16条秘诀！唱歌瞬间好听

字正腔圆原则：你在唱时，人家不看着你，却能听清楚每一个字。

90的同学不重视咬字，用平常说话的习惯唱歌是不对的，咬字是你平时用力夸张的10-20倍。

字正腔圆的要求：

1、没有地方口音;

2、唱歌时通道两边是一样粗的应该是圆的。如果你没有字正腔圆，那么你出气口(喇叭口)是变形的;

3、五个元音唱得都是圆的。

美声唱法要多借鉴民歌的唱法的字正腔圆：咬字清楚，声音清澈。即使是美声，嘴里也不能包着字，不咬字，象有一大壶水，呜呜囔囔。

歌词读熟练了，唱歌也是这样，养成习惯。

女声高音唱到G、降A或A，男声唱到升F、G，aeiou都不好唱，要多练。

较好唱的是u，把aeio柔到一起，唱的时候，收嘴角。“衣”唱成“余”用唱u 的口型唱aeio。

关于《字正腔圆的原则、含糊咬字的原则》问答

一、气声：叹气的感觉唱歌，叹慢了，就漏气。

二、如果漏气，就发“S”练习。

三、吐字不清，练绕口令。

四、高音区不透亮多唱“鱼”，会有很多的帮助。

五、找高位置练习“U”。

六、闭口音练“衣”或“鱼”，较好练“鱼”。

七、高位置不在鼻咽上，在头盖骨上。

八、朗读歌词的声音和唱出歌词的声音是一样的，夸张的朗读后唱歌。

九、字在胸口处，声音在上额，这是完全错误的。需要有支点就在后腰上。如果头腔需要有支点，就在额头向上。

十、饱吹饿唱是民俗的说法，没有道理。老师唱歌剧是吃饱了唱的。

十一、高音的位置在头顶。

十二、唱歌嗓子干正常，与紧张有关系。

十三、支点的感觉横膈膜处在后腰(肾的位置，向下拉)，头腔是在额头，更厉害的说支点在嘴唇上，建议大家先不要练。

十四、唱流行歌曲，位置可以低点，更自然。

十五、压着喉咙唱歌，声音起不来，晃脖子就放松了。

十六、每个发音都在元音上。

长时间唱歌怎样才不会嗓子疲劳？嗓子疲劳如何缓解调节

怎样唱歌更久而不感到，嗓子疲劳时有什么舒缓或调节的办法？

在我们平时的歌唱活动中，如果唱一会儿就感到嗓子疲劳、发干，声音嘶哑的情况，那就先休息一下。再来分析你的情况。

这种情况的产生主要是真声用得多，混声用得少。要想避免这种情况主要是要学会用混声，而不是用大白嗓歌唱。混声是指真声和的结合。在歌唱过程中根据高中低三个的变化．而运用真假声的混合来歌唱．原则是越到高声区假声的成分越多。如果单纯地使用真声．或者纯假声都会使声音感到疲劳，产生嘶哑。

此外，只要自己喜欢的歌曲．即使难度很高．作品很大，甚至不是自己范围内的作品也拿来唱．或许是兴致到了．唱的时间过长．这些都会对你的嗓音不利。

但是。如果已经产生了这种情况．较有效的舒缓和调节方法就是静声休养，让肌肉通过休息自我调节．自我恢复。我们人体是具有这种功能的。但要尽量避免经常出现此类情况，否则，声带容易产生更严重的病．那就不是静声休养可以恢复的了。

因此，要想唱的时间长，选择适合自己兴趣又有能力把握的歌曲，加以科学的演唱方法，就能唱得尽兴而愉悦。但机器也有休息时．我们必须把握适可而止的度．才有利于你声带的健康。

唱歌普通话不标准怎么办？唱歌要用普通话吗?

在浩瀚的歌海中．歌曲有各种各样的风格特点，有很多民族歌曲是用方言演唱的。如果用普通话就会丧失它原有的韵味．如《龙船调》《槐花几时开》、陕北的信天游等。大家试想一下这些歌曲如果都换成普通话演唱，就会失去地域文化特色，缺少神韵。在通俗歌曲里，有很多是用闽南话、粤语来演唱的，这与通俗流行音乐的发展和繁荣有着巨大关系。而且有很多歌手、乐队也是从闽南语和粤语的地区成长发展起来的，不仅受到了当地人民的喜爱．连中原和北方地区也有一大批歌迷，他们甚至争相学唱粤语歌．这就是方言的魅力。

歌有不同，演绎的方式也应有所不同，不能一概而论。富有地域特点、民族特点的歌曲就要用方言演唱，增强歌曲的艺术感染力。但是，我们的歌曲主要还是用普通话来演唱的，歌曲中的语言、语气还需要有所考究。好的发音、咬字才能更好地表现歌曲的情感。因此，我们应注意在开始学习一首歌曲时，就要做到语言规范，用普通话来演唱歌曲。