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艺考表演培训班,艺考声乐常见曲目专业解析

2024-07-29210次艺考信息

艺考表演培训班,艺考声乐常见曲目专业解析

艺考表演培训班

艺考声乐常见曲目专业解析

《上海女民兵》

歌曲表现了海上女民兵的飒爽英姿以及保家卫国的精神风貌，全曲由带再现的三段式加曲尾衬腔构成。并以海南民歌为基础发展创作。引子是表现螺号声声、海浪滔滔的节奏音型的连绵起伏。段为四乐句，以第*乐句的节奏型贯穿，演唱处理叫自由，分解和弦式的音调模仿海浪起伏跌宕，形成一种豪迈的气概。第二段音调流畅而舒展，优美抒情。第三段是段的再现，形成呼应统一。曲尾的补充腔以及人声模仿的螺号声、渐渐减弱、徐徐隐去，给人以回味的意境。

《渔光曲》

歌曲是作于1934年上映的同名影片的主题歌，其采用三段式的结构，虽然各段的音调有所变化，由于统一的节奏型和用同一乐句写成的引子和间奏，使各段之间的联系得以加强，从而较为统一。由于歌曲描绘的是当时渔村破产的凄凉景象，虽然曲调采用了五声音阶的宫调式，但却没有一般大调的明朗色彩，在徐缓的速度和质朴的歌词以及委婉惆怅的音乐中，透露这压抑和哀愁。

《我属于中国》

这首歌曲由二段式构成。段是复乐段结构，由于歌词的第*、三句基本是排比句式，音乐的第*、三句也基本相同，曲调前后呼应，形成音乐统一。歌曲的第二乐段采用平行结构的手法，即第*、二两句，第三、四两句，第五、六两句的曲调基本相同，形成音乐的高度统一。歌曲通过各种各样的比喻，如星辰闪烁、种子花朵、冷漠沉默、沧桑体魄、流浪脚步、屈辱记忆、海边渔火、团聚欢乐等，表明了我们与祖国同呼吸、共命运，一切都属于祖国。

《多情的土地》

这首歌曲情感浓烈，艺术感染力很强，全曲由乐段加补充构成。歌曲主题的节奏颇具特色，三连音与拍内切分的节奏型贯穿全曲。装饰音的运用、力度的变化、优美的曲调，形成时而是急促的吟诵时而是悠扬的咏叹，强烈的抒发了人们对祖国的无限深情。曲尾的补充，是歌曲开始句的再现、变化，并逐渐减慢减弱。旋律反复咏叹，表达了人们深沉而内在的情况。

《红莓花儿开》

歌曲是前苏联电影《幸福的生活》中的插曲，曲谱不仅优美抒情，而且具有俄罗斯的民族风格。全曲采用四句体乐段加补充句的结构形式。歌曲四乐句乐段曲调的音区较低，话白式的音调，表现了少女吟唱时的微妙情绪。乐段结束后补充乐句作模进，推向歌曲的高潮，之后的衬句以两小节为一动机连续模进，高潮之后逐步平静，再加补充句结束全曲。歌曲朴实，情感真挚，细腻地表现了少女初恋时的内心活动。

《草原之夜》

歌曲为影片《绿色的草原》插曲，反映的是军垦战士的爱情生活，由四个乐句的乐段加尾声组成。第*乐句用较低的音区、平稳的旋律进行，使音乐显得宁静，表现出富有诗意的草原之夜。第二乐句是第*乐句的发展变化，音区较高，旋律舒展开阔，拖腔的运用使音乐更显悠扬动听。第三乐句节奏变化，旋律的装饰音运用较多，更细致入微的抒发了深情的的思念。第四乐句的音乐素材有第*乐句变化发展而来，形成呼应。尾声使歌曲更加充实而，民族风格浓郁。

《小白菜》

《小白菜》这原是一首在我国北方地区流传极广的优秀民歌儿歌。它以非常简练的音乐素材，下行级进带哭泣性的音调，缓慢的节奏，表现了一个失去亲娘的女孩的悲苦心情，现被改编为一首多段式结构的独唱歌曲。段带引子性质，较强的力度，变化的音调，表现了女孩对亲娘的思念和呼唤。第二段是民歌音调略加变化而成，吟诵出女孩失去亲娘的痛苦心情。第三段调性进行了变换，新颖的音乐材料，叙述了女孩受后娘虐待的情境。第四段又进行了转调，主题动机的变奏，吟诵出对亲娘的思念之情。第五段回到主调，基本是民歌音调的再现，逐渐减弱的力度，表现了一个孤苦伶仃的女孩的悲伤、痛苦、失望的心情。

唱歌声乐学习八大记忆法

1、理解记忆

理解记忆是所有记忆的前提，只有通过用心的思考才能达到理解。就一首歌词来讲，首先要清楚地了解歌词与曲式结构，每一部分起什么作用，各部分之间怎样相互联系;然后要懂得歌词的内在含义，分析歌词的意境，以及情感的产生与发展;较后能入境、

入画、把“我”投入到歌中去，物我交融。作到了这些，就能很快的背诵和背唱。

2、多通道记忆

我们记忆外部信息的通道有视觉、听觉、味觉、触觉等等，这种多觉参加的记忆叫做多通道记忆。多通道记忆法能够动员脑的各部位协同合作，共同接受和处理外来信息。

3、情绪记忆

声乐学习中，情绪的掌控是很重要的。有的时候我们无精打采，更为严重者像是“病中吟”。不管老师怎样激动，我们都毫无起色。这样的时候我们一定要想办法进行自我情绪激发，作到情绪饱满、精神振奋、生龙活虎地练声与演唱。在教学中，我们可以采

取自我心理调节的方法，用宣泄或补偿的措施，把不良情绪排斥出去，同时采取相应的办法使自己的情绪变得愉快、兴奋起来。不仅在课堂上要这样，课后自己练声练唱都应如此，这样才能取得学习和记忆的。

4、听视记忆

在平常生活中，我们对声音的记忆、对旋律的记忆、或者是对歌词的记忆，除了通过视唱以外，声乐学习较好是多听歌唱家的录音以及现场观摩，还可以多看录像、电视、MTV等。我们都知道美好的旋律、动人的歌声留给人的记忆是较深较持久的。

5、读写记忆

我们在识记旋律、歌词、发声方法及发声要领的时候，较好是边读、边写、边记忆，借以提高记忆效率。这种边读、边写、边记的方式叫做读写记忆法。实践证明，这种记忆效率较高。当老师为我们选好一首歌曲，我们应该立刻工整地抄写，千万不能草抄或

不清晰，在抄写时要看、要读，抄歌的过程既通过视觉记忆，又利用了唇、齿、舌的运动记忆，还运用手指触觉记忆。当嘴读旋律或歌词时，又增加了耳朵的听觉记忆。因此，抄歌的过程至少调动了四种记忆，外加集中注意品质。所以，声乐我们要学好声乐，较好的方法是写声乐笔记和抄写歌曲，在写中读，读中记，看中唱，唱中抄，抄中记。这种学习方法不仅适合声乐，事实上也适合各种学科。

6、朗诵表演记忆

朗诵表演记忆的方法对于我们在声乐学习中有很神奇的作用，它可以调动人的众多感觉进行记忆。当我们背记歌词时，要一边朗诵一边表演。朗诵要通过眼看(视觉记忆)、嘴读(运动觉记忆)、耳听(听觉记忆)、手势动作(运动觉和方位觉记忆)，这样众多感觉一齐参入记忆，使记忆。手势表演动作对练声也有非常大的。声音出不来的，可以用双掌前推表演动作、双手张扬动作、抛“飞碟”动作的记忆，把声音送出去。气息沉不下去的学生。可以双手在下腹展开动作、双手下压动作、手指下压动作的记忆，把气息沉下去等等。

7、形象记忆

形象记忆在声乐技能训练中，对发声练习有着极为重要的作用。为了加深记忆，演员和学生可化身为歌曲中的人物形象，也可化为物的想象，如小草、一片云、浪花等。这种形象记忆是为了记住歌曲的情感，如果抓不住歌曲的形象，就无法体验歌曲的情感，也就无法进行歌曲表现。对形象的记忆就是把歌曲中的形象化为活生生的你，歌曲就是你说的话，歌中的话就是你要表达的情感。这样，歌曲的情感就会永在你心中。

8、刺激记忆

刺激记忆的方法是记忆，它包含着意志品质。有些人认为声乐学习很困难，因而很长时间也背不出歌词，一年也练不会一个母音，老师着急学生不着急，对于这样的学生教师可以施行刺激记忆的方法。如母音记不住，可以让学生方法反反复复朗读。甚至可以进行自我惩罚。心理学家指出，自我惩罚是记忆和改正错误的强硬手段。

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关于视唱练耳的几个重要点

小三门作为音乐素养的基本功，其重要性对于我们的音乐训练不言而喻，而视唱、练耳作为声乐练习中识谱、读谱、听谱、读谱的必备技能，更是不可或缺。美国音乐教育家——米切尔.路里，则把视唱练耳比作如画家的眼睛。可见，没了视唱练耳，音乐艺术的发展会有多么困难!那么，在我们平时在台下练习时，有哪些要点是我们值得重视的呢?

1. 注意语言表现力

在演唱时，语句要形成自然起伏，上行时可做渐强，下行时做渐弱处理;句末音要弱一些;音乐结束处可做渐慢;对音高相同的乐句，一定要做力度、音色上的对比;对于较长的四乐句，练习者应考虑是否使用起、承、转、合的表达方式。

2. 以“质”为本

在平时训练时，我们应以“质”为本，选出具有代表性的曲目后进行训练。曾国藩曾说一本书不完全理解就绝不会去看下一本书，我们也应该有这样专注的精神，练完曲目之后要坚持反复练习，这样才能“熟能生巧”，将我们自己的基本功以及情感通过演唱形式传达出来。

小技巧：对于常见的节拍(四二、四三、四四、八三、八六拍)和常见的节奏，我们一定要反复背唱、默写。

3. 划清语句

在看谱时，我们要养成用笔划语句的习惯，如果没有条件的话，也应该在心中默默按节奏群将语句进行划分，这样才不至于产生错唱、漏唱等现象，经过长期的训练，看谱的能力不愁得不到提升!

小技巧：四拍子音乐往往是两小节一句，二拍子音乐是四小节一句;而且句末是一个长音。在一个句子里面，没有连贯线标记，也要唱得连贯。