怎样选择歌词及处理词曲关系,浅谈编曲-成都音乐艺考学校官网

怎样选择歌词及处理词曲关系,浅谈编曲

2024-07-29210次艺考信息

浅谈编曲

音乐蓝图网自创建到现在，使无数热爱音乐艺术的朋友在此得到了交流，也因为蓝图网的存在，进一步地繁荣了我们的为音乐创作，大家通过"音乐蓝图"这个时代的信息交流平台，相互切磋、合作，共同创作出了不少的音乐作品，但是，我们在看到成绩的同时，也不得不冷静地看到自己所存在的不足，一个编曲问题严重地摆在了众多的热爱音乐的朋友们面前，由于受到编曲的限制，使很多作品，甚至是非常好的作品都被埋没了。音乐蓝图自成立到今天，由于种种原因，编曲问题至尽还在困扰着许许多多的热爱音乐的创作者们。为此，我斗胆提笔，只是想通过这一举动，给那些迫切希望掌握编曲知识的朋友一点小小的帮助，同时也希望我的诚心能够获得更多的高手的指教，在此，本人也谢谢那些编曲高手，希望能够多多给予批评指正。

1. 浅编曲应具备的专业知识

说道编曲，在音乐学院里旧叫配器，实际上就是用各种乐器把你的音乐作品和你的创作意图展示给广大听众，说来容易，但是作起来将是任何一位作曲家终生的研究课题，因为，编曲实际上是音乐的二度创作，是对原有音乐构思的进一步和艺术上的升华。如何为一首歌曲进行较好的编配，需要音乐理论和乐器性能以及音响学等的多方面的知识的支持，各方因素缺一不可。然而，理论上的东西我们可以从书本中获得，但乐器性能方面的知识，只有你通过实践、认识和再实践和再认识的不断反复才能逐步加深对各种乐器的了解。我们很多朋友处于对音乐的热爱与追求，非常想把自己的旋律变为一个能够全方位展示自己创作意图的立体音响，但是由于缺乏一定音乐理论的学习和对所要使用的乐器性能的了解，单凭一股热情盲目上马，结果是费了半天劲，作出来的东西不但别人不满意，就连自己也不满意。这样的事情不是单单出现在业余音乐人的身上，就是专业的音乐人作起活来也是非常谨慎的，虽然他们不象我们经常出"废品"，但是，他们在给别人交活之前也是要经过反复视听、反复修改。才能够比较满意地交出活去。不同的音乐作品的编配也不尽相同，所使用的乐器也不一样，另外根据音乐作品的风格还须对编配作适当的处理，比如说严肃音乐（管弦乐）要适当重一点，声部要厚实一些，而一般的轻音乐和流行歌曲则需要清淡一些，以使歌手的声音更加突出，这些具体的要求都将影响到音乐的编配。我们只能说，不同情况不同处理。编曲工作复杂而且辛苦，我所说这些是想让一些不会编曲的朋友对编曲有一定的认识，要想编好曲必须要掌握一定的专业知识，不管你是进学校拜师还是业余学习，都要从学习歌曲做法开始，然后学一些和声学、一些复调音乐基础，然后是乐器法等等，都不能忽视各方面知识对编曲的支持作用。

二、如何为歌曲进行编配一、阅读歌谱；

在我们拿到一首歌准备对其进行编配时，首先要了解歌词所要表达的内容，深入细致地了解歌词内容对于进行编配是非常重要的。音乐蓝图自创建以来，有很多朋友在诚征编曲时，由于缺乏对于编曲的了解，光把旋律贴到了网上，而没有刊登歌词，这是非常错误的，因为没有歌词，编曲人就很难了解歌曲的中心内容，光凭一段旋律是很难把握音乐形象的。所以我们在编曲前一定要仔细认真读歌词，了解歌词内容，然后反复哼唱旋律，了解音乐风格，在确定上述情况后，才可以设计编配方案。

三、如何为歌曲进行编配二、确定风格，配制乐器

在我们熟读了歌谱，并且对歌曲的内容有了一定程度的了解后，便可以开始确定歌曲的风格，是进行曲体、还是颂歌体，是民歌，还是流行歌曲，确定歌曲的风格对于整首歌的编配十分重要，因为只有当你的歌曲音乐风格确定了之后，才可能选择用什么样的伴奏方式，用什么样的乐队来为这首歌曲进行伴奏。比如说，进行曲体裁的歌曲，我们一般采用小型乐队或者管弦乐队来伴奏，尤其要在伴奏中突出铜管、木管和弦乐的作用，打击乐的使用上应尽量避免使用架子鼓，假如是进行曲体裁的话，使用小军鼓和定音鼓结合的办法是非常有效的。再比如说新民歌的编配，则应该以轻音乐队为主，并且使用一两件民族乐器，以更好地突出歌曲的民族风格。如果要是流行歌曲的话，那就应该使用现在比较流行的电声乐队编制，因为现在的电声乐队是陪伴着流行音乐而来的、又陪伴着流行音乐的发展而逐步发展和完善起来的一支时代的乐队，这是被大多数人所公认的的一种普遍事实。

2 编曲

歌曲的风格多种多样，确定歌曲的风格将有助于我们为歌曲选择适当的伴奏乐器。合理的组建伴奏乐队。

四、电声乐队的结构分析

我们大家都有一个共同的感觉，现在大多数音乐作品的伴奏都采用了电声乐队伴奏，为什么呢？原因是多种多样的，首先，由于电子琴、合成器的问世，使我们在继承传统的基础上拓展了乐器法。在常规的乐器演奏中，由于受到音区和音域的限制，某些乐器的很高音区和极低音区是我们在常规乐器上很难演奏和无法演奏的，由于电声乐器的问世，解决了这一难题，我们不但可以使用合成器上某种乐器的非常规音区，同时还可以用非常规的演奏速度来演奏，所以说，电子乐器的出现，使我们扩展了常规乐器的音域和演奏法，为音乐的表现提供了更广阔的使用空间。其次，电声乐队虽然在乐器的数量上大大少于传统乐队，但是由于他借助了现代的电声技术，使得原来两件从音响上极不平衡的乐器现在却能够非常的和平共处了。然后，由于电声乐队的乐器虽然数量之少，但是个性突出，而且功能丰富，下面让我们来分析一下一般的流行音乐的乐队便会一目了然。

一个流行乐队的较小编制是，一个键盘，一个吉他，一个贝司和一套打击乐，他们在歌曲的伴奏中扮演什么角色呢？请看，吉他可以既演奏旋律声部，也可以演奏节奏声部，键盘即可以演奏旋律，也可以演奏节奏声部。贝司在电声乐队中主要起低音作用，但是并不能说他不能演奏旋律，在一些特定的乐段里，为了更好地烘托音乐气氛，贝司有时的独奏也能够给无数听众留下非常深刻的印象。下面就是打击乐了，一套架子鼓中至少包含了打鼓、军鼓、通通鼓和镲，有低音也有高音，既能够表现比较严肃的场面（大鼓加军鼓），也能够为流行音乐的发展起到非常好的烘托作用（通通鼓和镲）。

这就是电声乐队的较基本的配制，在此基础上还可以自由扩展，比如再增加吉他和键盘以及铜管乐器如小号、SAX等。无论怎样扩展，但是他的基本配制就是那样的四大件。在你为你的歌曲伴奏配制乐器时，一定要从实际出发，够用就得，不要盲目整一大堆乐器，到头来没有几件真正发挥出了他的基本功能。这样的浪费如果MIDI，这个问题还不是很明显，但是，如果你改用了真人的电声乐队后，你就会明白了我说话的真正意义。较起码的是，用多少人要给人家多少钱，你愿意掏吗？

我们在为某一首歌配制乐器时，一定要根据歌曲的实际情况配制乐器，既不能多，也不能少，一定要恰倒好处，剩下的就是你的配器水平了。

电声乐队虽然人数不多，但是麻雀虽小、却有"五脏具全"的功能，所以现在的乐队大都采用电声乐队。了解电声乐队的特性以后，我们就能够很好地使用和驾御他，为音乐创作服务。

向前---向后浅谈编曲二

在上一篇中，我主要对编曲工作所应具备的知识，向大家作一简要介绍，并且简单分析了电声乐队的基本结构。今天我们将对流行歌曲的编曲做进一步的介绍。

1. 一般歌曲的织体结构

说道编曲（既配器），就不能不涉及乐曲的织体结构，我们知道，主旋律是一个表达乐思的单线条，而且是横向的，而要是说道编曲，则不然了，所谓编曲是把一个单线条的音乐旋律，通过和声与复调，结合各种乐器的性能将其编制成一个多声部，既多线条的织体，不论是颂歌体，、民歌体还是现在的流行歌曲的体裁，他的基本结构都是大同小异的，下面我们来分别说一说一般歌曲的基本织体：

歌曲伴奏中的织体一般由主旋律、副旋律、和声层、节奏层、低音和噪音层组成；

主旋律没什么好讲的了，他就是我们歌篇上的那几行谱子，而副旋律则是在一定的音乐段落中的主旋律的陪衬，犹如红花和绿叶一样。一首歌曲的配器水平如何，除了考验编曲人对乐器法所了解的熟练程度以外，较重要的就是副旋律写得如何，写好一首歌曲的副旋律是一个编曲人的综合创作才能的具体体现。再说到和声层，和声是音乐进行的骨架，犹如一所房子的柁和檩一样。一个好的和声进行，能够给音乐增加迷人的色彩和辉煌的动力。所以和声层在歌曲的进行中是不可缺少的一个重要部分。再说到低音，一般来说是一个简单的线条，但是你可别小看这个线条，如果没有了它，你的音乐就会明显地感到缺乏支撑，因为低音是整个音乐进行的基础，犹如我们盖房子的地基一样。较后就是节奏层，关于这一层，可能是一些乐音，也可能是一些噪音；道理很简单，比如说，在流行音乐中打击乐的主要作用就是起到节奏的作用。但是，在没有打

怎样选择歌词及处理词曲关系

歌词与音乐的关系，也就是人们常说的词、曲关系，是歌曲创作中较先遇到的课题。

歌曲这门艺术，是诗歌与音乐的结合，顾名思义，“歌”占有很重要的位置，这个“歌”，可以理解为能唱的诗歌。一首好的歌词无疑应是一首好的诗，它要有诗的意境，在艺术上应该有较记的品位。歌词还应有它自身的美，虽然很多歌词是专为谱曲而写的，但它绝不是音乐的附属品，在谱曲之前和离开音乐以后，都应有其独立的艺术价值，能给人们美的享受。因此，作曲者对于歌词切不可等闲视之，选好歌词，处理好词曲关系攸关重要。歌词本身还应具备歌唱性，如果歌词完全依赖于音乐的翅膀，那就把歌词的作用与品格降低了。

歌词是歌曲创作的依托与基础，上面提到的那些对歌词作品美学要求，不仅是歌词作者所孜孜追求的，也是我们歌曲作者选择歌词时应该考虑的。歌词本身应具备的歌唱性，是曲作者选择歌词十分重要的条件。好的歌词节奏鲜明，音调感人，上口顺耳，讲究声韵。虽然，这种歌唱性在尚未谱曲时，只是一种无声的歌唱，但当我们朗读时，内心会产生一种歌唱的要求。反之，如果朗读一首歌词时内心没有歌唱的要求，这就很难引起作曲者的共鸣和创作欲望。当然，歌唱性不能只从节奏、声韵以及格律与句式等形式来考虑，更重要的是歌词内在的歌唱性，也就是富有诗意及音乐感的内涵。歌词的内涵越丰富，越能启发作曲者激发奔写的乐思。有人以为歌词必须是方整、押韵的。其实不然，在作曲的时候常会遇到这样的情况，有的歌词虽然外表很美，又有讲究的格律、声韵，但并不能引起我们的共鸣；而有的歌词虽然格律、声韵都很自由，犹如一首散文诗，但其内在的音乐感及歌唱却能打动人心，激起强烈的创作欲望。因此，选择歌词时，必须注意其内在的音乐感和歌唱性。

在这方面，有一批不同体裁、类型的歌曲佳作值得我们借鉴、参考。它们的歌词（节录）产生于不同年代，风格情调各异，却都拥有广大的听众。例：“教我如何不想他”（刘半农词赵元任曲）天上飘着些微云，地上吹着些微风，啊！微风吹动了我头发，教我如何不想他？月光恋爱着海洋，海洋恋爱着月光，啊！这般蜜也似的银夜，教我如何不想他？水面落花慢慢流，水底鱼儿慢慢游。啊！燕子，你说些什么话？教我如何不想他？枯树在冷风里摇，野火在暮色中烧。啊！西天还有些儿残霞，教我如何不想他？这是一首艺术歌曲。借景抒情，天上，地上，月光，海洋……，是一首牵动人心的抒情诗，感情步步深入，情意绵绵——“教我如何不想他”。“快乐的节日”（管桦词李群曲）小鸟前面带路，风啊吹向我们，我们像春天一样，来到花园里，来到草地上。鲜艳的红领巾，美丽的衣裳，像许多花儿开放。跳呀跳呀跳呀，跳呀跳呀跳呀，亲爱的叔叔阿姨们，和我们一起过呀过着快乐的节日。……《快乐的节日》是建国初期创作，流传至今的优秀儿音歌曲。歌词把节日的景色与少年儿童愉悦的心情融为一体。其中蕴含着青春的节奏，跳动着闪光的音符，为作曲都打开了遐想的天地。“让我们荡起双桨”（乔民羽词刘炽曲）让我们荡起双桨，小船儿推开波浪，海面倒映首美丽的白塔，四周围绕着绿树红墙。小船儿轻轻飘荡在水中，迎面吹来了凉爽的风。……《让我们荡起双桨》是大家非常熟悉并经常演唱的儿童歌曲。歌词描绘了在白塔衬映下的北海公园，小船儿轻轻荡漾，少先队员愉快地陶醉在假日生活中的美好情景。它是一首优美的抒情诗，又如一幅五彩缤纷的风景画，让人听了留连忘返。“祖国，慈祥的母亲（张鸿喜词陆在易曲）谁不爱自已的母亲，用那滚烫的赤子心灵。谁不爱自已的母亲，用那闪光的美妙青春。亲爱的祖国，慈祥的母亲，长江黄河欢腾着，欢腾着深情，我们对您的深情。……这是一首热情枝奔放的抒情独唱歌曲。歌词字句不多，精炼深刻，很有歌唱情，是对祖国充满深情的颂歌。“水手”（郑智化词曲）苦涩的少吹痛脸庞的感觉，像父亲的责骂，母亲的哭泣，永远难忘记。年少的我喜欢一个人在海边，卷起裤管光着脚丫踩在沙滩上。总是幻想海洋的尽头是另一个世界，总是以为勇敢的水手是真正的男儿，总是一副弱不经风孬种的样子，在受人欺负的时候总是听见水手说。他说风雨中这点痛算什么，擦干泪不要怕，至少我们还有梦。他说风雨中这点痛算什么，擦干泪不要问为什么……《水手》是台湾歌手辞职智化创作的一首通俗歌曲。写的是真实的生活感受，文字朴实、细腻，是一首很好的叙事诗，歌词的后半部分催人奋进，给人力量。